BACHMAN Gábor
BACHMAN, Gábor
arquitecto, escenógrafo y artista plástico
(Pécs, 24 de junio de 1952)
http://www.bachman.hu/index_set.html
1971-72: Universidad Politécnica de Budapest, arquitectura; 1972-77: Escuela Superior Húngara de Artes Aplicadas, especialidad de interiorismo. 1977-91: diseñador de escenografías del MAFILM (Empresa de Cinematografía Húngara). Desde 1991 trabaja como autónomo. 1986: Premio del Concurso Internacional de Arquitectura Japonesa, Tokio; 1988: Premio Béla Balázs; Premio János Smohay (Székesfehérvár); Placa Conmemoratica Imre Nagy; 1989: Proyecto de Interiorismo del 35 Congreso del Partido Radical [junto a László Rajk], Roma; Proyecto para el entierro de Imre Nagy y sus compañeros mártires, Plaza de los Héroes; 1992: Made Inn Live Music Club; 1993: Proyecto del Fuggerhaus. Gran parte de los trabajos (proyectos hechos en papel y maquetas) del arquitecto Gábor Bachman se conservan solamente por medio de documentos de vídeo, películas y fotografías. Es arquitecto y diseñador de edificios deconstructivistas, absurdos y efímeros, es artista o “anti-designer”. La esencia de su concepción artística se formula en La arquitectura de la nada (catálogo, 1994). Su pintura arquitectónica es al mismo tiempo arquitectura pintada, maquetismo y pintura edificada, construida. Todo esto el arquitecto/ artista espacial “posmoderno”, que se basa en el constructivismo y la geometría, tanto lo niega como lo supera con su deconstructivismo. Le interesa la transición entre arquitectura y pintura, la geometrización y transformación; la reconstrucción, reproducción y, producción como creación, y el paso entre la línea unidimensional y la segunda, tercera y cuarta dimensión. El lenguaje formal abstracto de Bachman se acompaña por el abandono del sistema cerrado de la perspectiva y por el punto de vista múltiple del lenguaje formal futurista que avanza desde el interior hacia el exterior, creando la sensación de un vuelo, de la estructura “aerodinámica” de la levitación en la nada. Sus motivos preferidos son, a menudo sin carecer de expresividad, los ángulos agudos, de carácter ofensivo, agresivos, los zigzags, los arcos tensados y los nervios. Los colores más utilizados por él además del rojo, negro y blanco constructivo-revolucionarios son los diferentes matices del amarillo, azul y marrón “deconstructivos”. Trabaja también como pintor.
Exposiciones Individuales
• 1985: Trabajo-Hecho [junto a Judit Vida], Pequeña Galería de Pécs • Töne und Gegentöne, Messepalast, Viena • 1989: Ciudad de papel, Museo de Farmcia Águila Negra, Székesfehérvár • 1990: Interferants, Centre Culturel, Albi (FR) • Galería Stuart Levy, Nueva York • 1992: Galería de Arte de Windsdor (CAN) • Galería Samuel Lallouz, Montréal • Galería Tat, Viena • 1993: Ángel en el laberinto, Galería Na-Ne • 1994: Bachman - Kelemen, Museo Ludwig • Academia Húngara, Roma • 1996: VI. Exposición Internacional de Arquitectura, Venecia (catálogo) • 1997: Galería IFA, Stuttgart, Bonn, Roma • Mirage City Another Utopia, Intercommunication Center Tokyo Opera City Tower, Tokio • Instituto Húngaro, París.Exposiciones Colectivas
• 1987: Exposición Conmemorativa Gábor Bódy, instalación de vídeo, Museo Ernst • Museo Stedelijk, Amsterdam • Instalación de entrada para la exposición Arte y revolución. Arte ruso- soviético 1910-1932, Műcsarnok • De Constructie, Museo Fodor, Amsterdam • Art Contemporain, Lyon • 1988: Aperto ’88, XLIII. Bienal de Venecia, Venecia • Papierarchitectur, Akademie, Schloss Solitude, Stuttgart • 1991:Free words, Galería de Arte de Ontario, Toronto • 1992: Freezone, Taidehalli, Helsinki • Museo Contemporáneo, Brema • Free words, Oklahoma City Art Museum • Jeu de Paume, París • 1993: Akademie Schloss Solitude, Stuttgart • 1997: Óleo/ Lienzo, Műcsarnok • 1999: VII. Bienal Internacional de Arquitectura, Buenos Aires • Akademie Schloss Solitude, Museo Ernst.Obras en colecciones públicas
• Centre Georges Pompidou, París • Pinacoteca Metropolitana • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Galería Samuel Lallouz, Montréal • Musée d’Art Contemporain, Lyon • Museo Fodor, Amsterdam • Galería Tat, Viena.Obras arquitectónicas, instalaciones
• Vence (1983) • Estudio Hadházy (Nueva York, 1986) • Work-Act Pub (Szigetszentmiklós, 1986) • Planes de Art Recontres Internationales (París, 1989) • Proyecto realizado para el entierro de los mártires de la revolución de 1956 [junto a László Rajk] (1989) • Galería Na-Ne (Budapest, 1990) • Made Inn Live Music Club (Budapest, 1992).Bibliografía
• MÜLLER, P.: Budapest Disneyland, Magyar Építőművészet, 1985/4. • BEKE, L.: Building/Sculpture/Object - Bachman, Kovács, Rajk, Szalai (catálogo, Galería calle Dorottya, Budapest, 1986) • PONANT, P.: Bachman Crée le Potemkine Bordel, Reflex, 1990/3-4. • CZEGLÉDY, N.: The Politics of Architecture, Azure, 1991/10. • Bachman Építészeti festmények/Építészeti modellek 1990-1994, Museo Ludwig, 1994 (catálogo, NÉRAY, K. • RAJK, L. • BEKE, L. • BEKE, ZS. • KOZÁK, CS. • KOVALOVSZKY, M.) • EIFERT- KÖRNIG, A.M.: Die Kompromitterte Moderne, Reimer Verlag, 1996 • STEINER, D.: What is an Architecture Biennale? Talk to Hans Hollein, Domus 788, 1996 • GÖNCZ, Á.: Bachman Gábor - VI. Nemzetközi Épiítészeti Kiállítás, (catálogo del Bienal de Venecia, 1996) • Olaj/Vászon (Óleo/Lienzo), Műcsarnok, 1997 •G.B. Architektur del Abwsenheit (catálogo, IFA, 1997, WINKLER, M.) • DENK, A.: Die Austellung: Gelebte Dekonstruktion, Der Architekt, 1997/2.
