BERÉNY Róbert
[[SPAN CLASS="nagykiemelt"]]BERÉNY, Róbert[[/SPAN]]
[[SPAN CLASS="standard"]]pintor
(Budapest, 18 de marzo de 1887- Budapest, 10 de septiembre de 1953) [[SPAN CLASS="standardnagysorkoz"]]1904: Escuela de Dibujo, su maestro: Tivadar Zemplényi; 1905: Academia Julian, París, su maestro: J. P. Laurens. 1936: Premio Szinyei; 1947: Pro Arte; 1950, 1952: Premio Munkácsy; 1951: Premio Kossuth. En sus primeras obras se percibe la influencia de Munkácsy. Durante su estancia en París se interesó por las nuevas tendencias del arte contemporáneo de entonces. Le inspiraron en primer lugar Cézanne y Matisse. Su Autorretrato con sombrero de paja (1906) y los bodegones de esta época ya se crearon acorde con este nuevo modo de ver. Tuvo relación directa con el Nyugat y con los miembros del grupo representante de la nueva música contemporánea. De entre los retratos realizados en la década de 1910 es relevante, por su expresividad, el Retrato de Béla Bartók (1913). Durante la República de los Consejos fue director del departamento de pintura del Directorio Artístico. Su cartel ¡A las armas! ¡A las armas!, es de fuerza irresistible. Después de la caída de la República de Consejos emigró a Berlín, donde permaneció hasta 1926. Los estudios experimentales de los años berlineses convirtieron su pintura en más suelto y su expresión en más sensual. La obra más conocida de esta época es la Mujer jugando al clarinete (1927). Desde los años 30 se inclinó hacia la tradición de Nagybánya, en primer lugar se acercó a la concepción de Károly Ferenczy. Desde 1934 trabajó en Zebegény. Fue entonces cuando se ejecutaron entre otros: Hacia la estación (1937) y Cargando nieve (1937). En 1945 se destruyó su estudio de Zebegény y numerosas obras suyas. En 1948 se convirtió en profesor de la Escuela Superior Húngara de Bellas Artes. A finales de los años 40 se decantó por la pintura temática, pintando composiciones muy cuidadas de gran formato (Estudiante de pintura, 1947; Jira campestre, 1950; Visita en el estudio, 1951). Su obra gráfica es de enorme importancia. A partir de los años 30 dejó de lado las reproducciones gráficas y prefirió utilizar sanguina, trementina de nogal y tinta china diluida (Escribiendo cartas, 1940; Sacrificio de Isaac, 1942). Sus carteles se mantienen dentro de los límites de la ornamentación y el impacto psíquico (Boon Cacao, Jabón Flóra, Esquina de caucho palmera).[[/span]] [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Exposiciones Individuales[[/SPAN]] • 1963: Galería Nacional Húngara (colección). [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Exposiciones Colectivas[[/SPAN]] • 1906: Salon d’Atomne • 1911: Salón Nacional (Los Ocho) • 1928: Museo Ernst • 1937: Salón Fränkel. [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Obras en colecciones públicas[[/SPAN]] • Galería Nacional Húngara. [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Bibliografía[[/SPAN]] • SZÍJ, B.: Berény Róbert, Budapest, 1964. [[/span]]
[[SPAN CLASS="standard"]]pintor
(Budapest, 18 de marzo de 1887- Budapest, 10 de septiembre de 1953) [[SPAN CLASS="standardnagysorkoz"]]1904: Escuela de Dibujo, su maestro: Tivadar Zemplényi; 1905: Academia Julian, París, su maestro: J. P. Laurens. 1936: Premio Szinyei; 1947: Pro Arte; 1950, 1952: Premio Munkácsy; 1951: Premio Kossuth. En sus primeras obras se percibe la influencia de Munkácsy. Durante su estancia en París se interesó por las nuevas tendencias del arte contemporáneo de entonces. Le inspiraron en primer lugar Cézanne y Matisse. Su Autorretrato con sombrero de paja (1906) y los bodegones de esta época ya se crearon acorde con este nuevo modo de ver. Tuvo relación directa con el Nyugat y con los miembros del grupo representante de la nueva música contemporánea. De entre los retratos realizados en la década de 1910 es relevante, por su expresividad, el Retrato de Béla Bartók (1913). Durante la República de los Consejos fue director del departamento de pintura del Directorio Artístico. Su cartel ¡A las armas! ¡A las armas!, es de fuerza irresistible. Después de la caída de la República de Consejos emigró a Berlín, donde permaneció hasta 1926. Los estudios experimentales de los años berlineses convirtieron su pintura en más suelto y su expresión en más sensual. La obra más conocida de esta época es la Mujer jugando al clarinete (1927). Desde los años 30 se inclinó hacia la tradición de Nagybánya, en primer lugar se acercó a la concepción de Károly Ferenczy. Desde 1934 trabajó en Zebegény. Fue entonces cuando se ejecutaron entre otros: Hacia la estación (1937) y Cargando nieve (1937). En 1945 se destruyó su estudio de Zebegény y numerosas obras suyas. En 1948 se convirtió en profesor de la Escuela Superior Húngara de Bellas Artes. A finales de los años 40 se decantó por la pintura temática, pintando composiciones muy cuidadas de gran formato (Estudiante de pintura, 1947; Jira campestre, 1950; Visita en el estudio, 1951). Su obra gráfica es de enorme importancia. A partir de los años 30 dejó de lado las reproducciones gráficas y prefirió utilizar sanguina, trementina de nogal y tinta china diluida (Escribiendo cartas, 1940; Sacrificio de Isaac, 1942). Sus carteles se mantienen dentro de los límites de la ornamentación y el impacto psíquico (Boon Cacao, Jabón Flóra, Esquina de caucho palmera).[[/span]] [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Exposiciones Individuales[[/SPAN]] • 1963: Galería Nacional Húngara (colección). [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Exposiciones Colectivas[[/SPAN]] • 1906: Salon d’Atomne • 1911: Salón Nacional (Los Ocho) • 1928: Museo Ernst • 1937: Salón Fränkel. [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Obras en colecciones públicas[[/SPAN]] • Galería Nacional Húngara. [[SPAN CLASS="kiemelt"]] Bibliografía[[/SPAN]] • SZÍJ, B.: Berény Róbert, Budapest, 1964. [[/span]]
