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CSIKY Tibor
CSIKY, Tibor
escultor, medallista y artista gráfico
(Olaszliszka, 19 de julio de 1932- Budapest, 1 de abril de 1989) 1950-53: ELTE (Universidad Lóránd Eötvös), especialidad en matemática y física; 1956: Diploma de profesor de instituto en la especialidad de literatura y gramática húngaras, ELTE Facultad de Letras y Filosofía. En 1957 fue profesor en el Colegio de Balkány. Entre 1957-59 estudiante de historia a distancia por la ELTE. Entre 1957-60 fue profesor de colegio en Újfehértó y luego en Vácrátót. Entre 1961-71 fue profesor interino en diferentes colegios mayores de Budapest. En 1963 contactó con el Círculo de Zugló y conoció a Dezső Korniss y Árpád Mezei. En 1972 optó definitivamente por la escultura, dejando su carrera como profesor. Fue partícipe (1970: Exposición “R”, 1970-71: Exposiciones de capilla de Balatonboglár) y uno de los organizadores (Movimiento ’70, Pinacoteca Moderna, Pécs) del movimiento neovanguardista que se fue desarrollando a partir de mediados de los años 60. Participó activamente en el movimiento de los simposios: trabajó en la “colonia de escultores” de Villány (1970), realizó esculturas en la fundición de aluminio de Ajka (1977), desde 1976 fue director de la especialidad de escultura de la “colonia de artistas” de Tokaj y fue uno de los fundadores de la “colonia de artistas” de Győr (Rába Művek, Fábrica de Viviendas de Győr). Entre 1977-79 fue director de la sección de escultura del Campo Nacional Amateur de Creación Artística de Telkibánya y participó en su actividad posterior (1980-81: Gönc, 1982: Encs). En 1982 organizó e inició la serie de exposiciones titulada Meditación, ente a través de la cual tuvieron la oportunidad de darse a conocer tanto sus discípulos como otros artistas de mentalidad similar. De forma parecida a sus compañeros de profesión, entre otros a Sándor Csutoros, Gyula Gulyás, István Harasztÿ y Gyula Pauer, se convirtió en uno de las figuras decisivas de las vanguardias escultóricas de los años 60 sin poseer estudios superiores. Excepto a algunos de sus trabajos tempranos, no se interesó por los problemas de la representación fidedigna del mundo visible. El lenguaje de sus esculturas, comprensible por sí mismo, es la abstracción orgánica, de teorías estructurales, y más adelante geométrica. Su punto de partida e inspiración fue originariamente de concepción naturalista, esto además de inducirle continuamente a la investigación de la posible transición entre arte y ciencia, se percibió también en el despliegue de materiales utilizados, lleno de respeto y de paciencia, y en su exigencia de un acabado técnicamente perfecto. Su obra muestra puntos de conexión con varias tendencias artísticas: estructuralismo, “opa art”, conceptualismo, “minimal art” y constructivismo. Sus obras sin embargo, se caracterizan más por una aproximación individual: en el centro de su interés se hallaban composiciones basadas en la tensión delicadamente equilibrada y la síntesis de antagonismos aparentemente nítidos y evidentes, como pueden ser abierto-cerrado, luz-sombra, plano-tridimensional y orgánico-geométrico. A principios de los años 60 talló sus primeras esculturas de bulto redondo y relieves. La línea principal en esta etapa de su obra fue constituida por los relieves de formas orgánicas tallados en maderas “exóticas” (Pequeño alegre, 1965; Estructura I-II, 1968; Pompas 1-4, 1968; movimiento I-IV, 1969) y las “estructuras” inspiradas en la mecánica cuántica (Estructuras I-IV, 1966; Estructura de movimiento, 1969; Estructura de onda, 1969) junto a las obras gráficas en las que emplea cientos de motivos parecidos entre sí y soluciones compositivas. Un elemento determinante de sus esculturas es la condición lumínica cambiante y la ilusión óptica del movimiento superficial, causa del juego luz-sombra. Sus relieves orgánicos en madera, de superficies lisas de finales de los años 60 (Formas orgánicas I-IV, 1966) se convierten en el punto de partida de sus variaciones en madera pintada y en metal (Estructura I-III, 1970) y sobre todo de sus relieves en bronce bruñido que concluyen la época (Serie de Movimiento orgánico, 1970). En estas últimas obras, en las que trabaja con formas más elementales, intenta sintetizar la representación orgánica y la geométrica (Relieve/Penetración, 1969, Museo Janus Pannonius), más tarde en los relieves en metal y en sus esculturas de acero cromado tiene un papel distinguido el aspecto desintegrador y recreativo de la luz sobre las formas. Sus obras (“69 hojas”, 1971-73), series de fotografías (Las estructuras de la realidad objetiva, 1973-1974), trabajos “mail-art” y obras gráficas “minimal”, se ajustan a la corriente del conceptualismo que se abrió terreno en Hungría a principios de los años 70 y contribuyen al continuo desarrollo de su visión artística. Sus esculturas en acero y madera, realizadas en la segunda mitad de los años 70, son de apariencia minimalista y sus formas severas y evidentes se basan en las posibilidades de la variabilidad, el juego y la “infracción de las leyes” (Unidad de antagonismos, 1977; Curva espacial, 1977 y 1980; Una estatua en tres posiciones, 1978). Sus medallas realizadas en esta misma época tratan problemas plásticos similares (Esoacio I-VIII, 1979). El lenguaje formal reducido y geométrico y la teoría compositiva basada en las oposiciones delicadamente equilibradas, presentes en sus estatuas, se completan aquí con la asociación atrevida de materiales y formas y con la utilización de superficies de distintos acabados (Kasimir Malevich, 1979; Serie Pensamientos, 1981-1986). En muchas de sus placas se percibe la influencia de la cultura industrial del objeto y de la técnica, conocida en las “colonias de artistas” (Rába 78; Ajka I-IV, 1980). En los años 80 cayó gravemente enfermo, no obstante el próspero fruto escultórico de sus construcciones de vigas de color y maquetas inauguró una nueva etapa en su obra (Crucifijo, 1986; Equilibrios inverosímiles, 1986; Tectónica /I/, 1986; Mástil, 1986). Sus esculturas en madera de gran formato, que a veces se completan con elementos reflexivos en acero cromado (Tectónica /III/, 1987; Testamento, 1988), definen el espacio y lo organizan en signos geométricos de color, reducidos al límite del plano y el espacio. Exposiciones Individuales • 1964: Piso de Pál Petri Galla [junto a István Nádler] • Piso de Pál Petri Galla [junto a Béla Veszelszky] • 1966: Modern Nordisk konst [junto a Gábor Attalai], Göteborg (SVE) • Galería Krzysztofory, Cracovia • 1968: Colegio Mayor Pál Vásárhelyi de la Universidad Politécnica de Budapest [junto a Tamás Hencze] • 1974: Club de Artistas Jóvenes, Budapest • 1975: Museo A. Jósa, Nyíregyháza (colección, catálogo) • Casa de la Juventud S. Petőfi [junto a Mária Lugossy y Zoltán Bohus], Győr • 1978: Galería Egyetem [junto a István Nádler], Debrecen • 1980: Galería de la calle Dorottya (catálogo), Budapest • 1987: Galería de Józsefváros, Budapest • 1994: Galería Nacional Húngara (colección, catálogo), Budapest • Galería Körmendi, Budapest • 1998: Club Táltos, Budapest • Pinacoteca Municipal [junto a János Fajó e István Nádler], Győr • 1999: Galería Vintage, Budapest • Pinacoteca Municipal, Győr (exposición conmemorativa). Exposiciones Colectivas • 1968: Exposición de las generaciones mayor y más joven, Colegio Mayor Pál Vásárhelyi de la Universidad Politécnica de Budapest • Exposición conmemorativa de Lajos Kassák. Hommage à Kassák, Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • 1969: Panonia ’69. Exposición Internacional de Artes Plásticas, Rasztavni Paviljon Architekta Franca Novaka, Muraszombat • 1970: Movimiento ’70, Pinacoteca Moderna Húngara del Museo Janus Pannonius, Pécs • Nuevas aspiraciones geométricas y estructurles, Centro Cultural A. József, Salgótarján • Exposición “R”, Club “R” de la Universidad Politécnica de Budapest • 1970-1971: Exposiciones de capilla de Balatonboglár • 1971: Nuevas obras, Műcsarnok, Budapest • Materia y forma en las artes pláticas, Estudio de Ciencias Naturales de la TIT • 1972: Ungarische Avantgarde ’72, Kunstverein Kaponier Vechta, Vechta (D) • Artes Aplicadas Húngaras Actuales I, Museo de Artes Aplicadas, Budapest • 1974: Gráfica húngara del siglo XX. Selección de la colección de la Pinacoteca Moderna Húngara del Museo Janus Pannonius, Museo Savaria, Szombathely • Hungría ’74, Centro de Arte y Comunicación, Buenos Aires • Artes Aplicadas Húngaras Actuales II, Museo de Artes Aplicadas, Budapest • 1975: Materia y Forma, Museo del Castillo de Esztergom • 1976: Exposición - Foto/arte, Museo L. Hatvany, Hatvan • 1977: 03 23 03. Premières recontres internationales d’art contemporain, Ancien bureau de poste désaffecté, Montreal (CAN), Galería Nacional de Canadá, Ottawa • Exposición de la 9ª “Colonia de artistas” de Győr, Műcsarnok, Budapest • Győr • Exposición Internacional de la Medalla del XVII Congreso de la FIDEM, Galería Nacional Húngara, Budapest • Madera y entorno I, Museo Kossuth, Cegléd • 1978: Nuestro movimiento de simposio cumple 10 años, Pinacoteca de Józsefváros • Exposición de los premiados de la 1ª Bienal Nacional de Arte de la Medalla, Lábasház, Sopron • 1978: La “Colonia de Artistas” de Győr cumple 10 años, Pinacoteca del Museo, Győr • Hongaarse Konstruktivistische Kunst 1920-1977, Kriuthuis Citadellaan, Hertogenbosch, Museum Hedendaagse Kunst, Ultrecht, Zwolle, Schiedam (NL) • RÁBA ’78 - Exposición de Escultura de la “Colonia de Artistas” de Győr, Műcsarnok, Győr • 1979: Ungarische konstruktivistische Kunst 1920-1977, Kunstverein München, Munich, Kunstpalast Ehrenhof, Düsseldorf • Exposición Internacional de la Medalla del XVIII Congreso de la FIDEM, Fundación Calouste Gulbenkian, Lisboa • Madera y entorno II, Museo Kossuth, Cegléd • Dimensiones, Museo J. Katona, Kecskemét • 12ª Biennale Internazionale del Bronzetto e Piccola Scultura, Palazzo della Regione, Padua (I) • 1980: Ungarsk konstruktiviste, Henie-Onstad Kunstsenter, Hovikodden (N) • El arte húngaro contemporáneo, Maison de la Culture et des Loisirs, Saint-Etienne, Palais des Arts et de la Culture, Brest (FR) • In memoriam Kassák, Museo Kassák, Budapest • Ungarske Konstruktivister, Statens Museum for Kunst, Copenhague, Nordjyllands Kunstmuseum, Aalborg (DK) • Tendencias 1970-1980 1, Arte nuevo en 1970, Galería Óbuda, Budapest • Wsp-lczesne medalierstvo węgierskie, Galería Spolcznego Domu Kultury WSM-Zoliborz, Varsovia • Arte de la Medalla Húngara, Casa de la Cultura Húngara, Berlín • Tendencias 1970-1980 3, Aspiraciones geométricas y estructurales, Galería Óbuda • 1981: Artistas en la industria - Ajka '81, El aluminio en las artes plásticas, Casa de la Cultura Municipal, Ajka • Konstruktivisticka a stremljenja u Madarskoj umjetnosti, Galería suvremene umjetnosti, Zagreb • Apertura II, Galería Fészek, Budapest • Ungersk Konst 1905-1980, Liljevalchs Konsthall, Stockholm, Göteborgs Konstmuseum, Göteborg (SVE) • 1982: Exposición de medallas artísticas contemporáneas húngaras, Museo Puskin, Moscú • Ermitage, Leningrado • Ungersk Konst. Avantgarde och modernism fran 1905 till idag, Malmö Konsthall, Malmö • Exposición Nacional de Artes Plásticas, Műcsarnok, Budapest • Blanco - negro, Műcsarnok • 1983: Por un arte nuevo 1960-1975, Casa de la Cultura B. Bartók, Museo F. Móra, Szeged • Resultados de los Simposios de Arte I - Szobrászat, Műcsarnok • Tendencias de la escultura húngara contemporánea, Salas de la Dirección General de Bellas Artes y Archivos, Madrid • XIX Congreso FIDEM, Palacio Medici-Riccardi, Florencia • 1983, y 1984: Situación. El arte de los años 70 en la Pinacoteca de Sárospatak, Galería Budapest en la calle Lajos • Museo O. Herman, Miskolc • Pinacoteca de Sárospatak, Sárospatak • 1984: Estructura, Galería Pataky, Budapest • The Modern Hungarian Medal. Medals and Anti-medals, Art Gallery, Wolverhampton; Goldsmiths' Hall, Londres • Christ Church, Oxford; Shipley Art Gallery, Gateshead • 4ª Exposición Internacional de Pequeña Escultura de Budapest, Műcsarnok • Zeitgenössische Ungarische Medaillenkunst, Albertina, Dresde; Casa de la Cultura Húngara, Berlín • Spandau Zitadella, Berlín • 1982-85: Meditación I-IV, Galería Bartók 32, Budapest • 1985: Selección de las medallas de los últimos 40 años, Galería Helikon, Budapest • Ungarische Graphik & Kleinplastik, Kulturhaus Hans Marchwitza, Potsdam (D) • 101 objetos. Arte “object” en Hungría 1955-1985, Galería Óbuda • 1986: 3. Triennale Fellbach. Kleinplastik - BRD, Frankreich, Ungarn, Schwabenlandhalle, Fellbach • 1987: Aktuelle Ungarische Kleinplastik, Museum für Kunst und Kulturgeschichte der Stadt Dortmund, Dortmund • Vanguardias antiguas y nuevas (1967-1975). Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1988: Exposición de Primavera, Federación de Artistas Plásticos y de Artes Aplicadas Húngaros, Műcsarnok • Konstruktion - Struktur - Utopie. Der Neue Konstruktivismus in Ungarn, Casa de la Cultura Húngara, Berlín • Meditación V, Centro Cultural de la Provincia de Heves, Eger • 1969, 1971 y 1979-89: 2ª, 3ª y 6ª-11ª Bienal Nacional de Pequeña Escultura, Pécs • 1977-89: 1ª-7ª, Bienal Nacional del Arte de la Medalla, Lábasház, Sopron • 1989: Kunst heute in Ungarn, Neue Galerie - Sammlung Ludwig, Aachen (D) • Meditación VI, VII, Galería Bartók 32, Műcsarnok, Győr • Madarské vytvarné umeni XX. stoleti (1945-1988), Galería Nacional, Praga, Casa de las Artes, Bratislava • Formen des Gleichgewichts - Zeitgenössiche ungarische Kunst, Galerie im Margarethenhof der Friedrich-Neumann-Stiftung, Königswinter-Ittenbach (D) • Simetría y asimetría, Galería Nacional Húngara, Budapest • Ota forma. Fotografía experimental de las últimas dos décadas en Hungría, Museo Ernst, Budapest • El final de las vanguardias (1975-1980). Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1990: Meditación VIII, Galería MMK, Paks • Movimiento 70-90, Museo Janus Pannonius, Pinacoteca Moderna Húngara, Pécs • 1991: Meditación IX, Galería Bartók 32 • Años sesenta. Nuevas aspiraciones en las artes plásticas húngaras, Galería Nacional Húngara • 6. Pancevacka Izlozba Jugoslavenske Skulpture, Narodni Muzej, Pancevo • 1993: Nosotros “franceses del este”. Arte húngaro 1981-1989. Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • Los siglos del arte húngaro a través del coleccionismo museológico. Nuevas adquisiciones 1985-1992, Galería Nacional Húngara; 1993 y 1994: Modelado - Art Madi, Műcsarnok, Győr • Museo Kassák • 1997: „114/7920” - 114 obras del 7920. Selección de la Colección Contemporánea de la Galería Nacional Húngara, Galería Nacional Húngara • 1998: Ludwig Museum in the Russian Museum, The State Russian Museum, San Petersburgo. Obras en colecciones públicas • Relieve en caoba (1972, Újpest, Cine Alkotmány, derrumbado) • Relieve en caoba (1974, Budapest, Oficina de Información de MÁV [Empresa de Ferrocarriles Húngaros]) • Relieve en acero cromado [junto a Zoltán Bohus] (1976, Sede del Central de Telecomunicaciones) • Relieve de fachada en acero cromado (1983, Galería Bartók 32, Budapest) • Relieve en acero cromado (1985, Grand Hotel Hungária, Bar de Ensaladas, Budapest). Obras en espacios públicos • Centro Artpool de Investigaciones Artísticas • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Museo de Artes Aplicadas, Budapest • Museo Janus Pannonius, Pécs • Museo A. Jósa, Nyíregyháza • Museo A. József, Makó • Museo Kassák, Budapest • Pinacoteca de Kecskemét, Kecskemét • Galería Nacional Húngara, Budapest • Neue Galerie - Sammlung Ludwig, Aachen (D) • Pinacoteca de Paks, Paks • Pinacoteca de Sárospatak, Sárospatak • Museo de Sopron, Sopron • Pinacoteca de Szombathely, Szombathely • Museo Á. Vay, Vaja • Museo J. Xantus, Győr • Colección Vass, Budapest. Bibliografía • HAULISCH, L.: Csiky Tibor, Szabolcs-Szatmári Szemle, Nyíregyháza, 1968/2 • SOLYMÁR, I.: Csiky Tibor és Hencze Tamás kiállítása a Műszaki Egyetem Vásárhelyi Pál Kollégiumában, Művészet, 1968/4 • Haulisch, L.: Csiky Tibor munkáiról, Magyar Műhely, Párizs, 1969/31 • FRANK, J.: Csiky Tibornál, Élet és Irodalom, 15 de febrero de 1969 (segunda edición: Szóra bírt műtermek, Budapest, 1975) • SOLYMÁR, I.: Csiky Tibor struktúrái, Művészet, 1970/6 • HAULISCH, L.: Öten a fiatal magyar képzőművészek közül, Híd, Újvidék [Novi Sad], 1970/3 • FRANK, J.: Csiky Tibor, Műgyűjtő, 1971/3 • BEKE, L.: Az „Elképzelés”-ről, Ahogy azt Móricka elképzeli. Levél barátaimhoz, Budapest, 24 de mayo- 18 de junio de 1972 • CSIKY, T.- BAK, I.: Tanítványok a mesterről, Művészet, 1974/11 • KOVALOVSZKY, M.: A magyar szobrászat új útjai, en.: A Janus Pannonius Múzeum XVII-XVIII. 1972-73, Pécs, 1975 • SOLYMÁR, I.: Csiky Tibor (catálogo, prólogo, Museo A. Jósa, Nyíregyháza, 1975) • SZILÁGYI, G.: Vendégünk volt Csiky Tibor szobrász, Hajdú-Bihari Napló, Debrecen, 27 de abril de 1978 • HAJDU, I.: Csiky Tibor, Budapest, 1979 • SINKOVITS, P.: Hajdu István: Csiky Tibor, Művészet, 1980/1 • NÉMETH, L.: (catálogo, prólogo, Sala de Exposiciones de la calle Dorottya, Budapest, 1980) • FRANK, J.: Metals and textiles. Exhibitions by Tibor Csiky and Zsuzsa Szenes, New Hungarian Quarterly, 1981/81 • FRANK, J.: Törvény - törvényszegés. Csiky Tibor kiállítása, Budapest, 1981/6 • SINKOVITS, P.: Kézműves és alkotó. Csiky Tibor, Művészet, 1981/7 • BEKE, L.: Csiky Tibor egy plasztikájáról, Művészet, 1986/8 • SINKOVITS, P.: Az anyag vonzásában. Csiky Tiborral, Művészet, 1986/8 • HUDRA, K.: Utószó egy budapesti kisgaléria történetéhez. Csiky Tibor kiállítása a Józsefvárosi Galériában, Művészet, 1987/7 • FRANK, J.: From the Geometric to the Organic. Csiky Tibor, Nyrom (Mária Piszer), Tamás Lossonczy, New Hungarian Quarterly, 1987/107 • KONRÁD, GY.: Halotti beszéd Csiky Tibor szobrai és barátai között (catálogo, suplemento, Meditación VII, Műcsarnok, Győr, 1989 • segunda edición: Új Művészet, 1991/2) • BÁNSZKY, P.: Csiky Tibor és a Tokaji Alkotótelep • SINKOVITS, P.: Meditáció Csiky Tibor konstruktivista kiállításairól 1990-ben, Kultúra és Közösség, 1990/4 • FRANK, J.: „Kis vésőütések”. Csiky Tibor (1932-1989), Új Művészet, 1991/2 • Csiky Tibor (en húngaro y alemán), en: Kortárs képzőművészet. Magyar Nemzeti Galéria - Ludwig Múzeum, Budapest/ Zeitgenössische Kunst. Ludwig Museum Budapest der Ungarischen Nationalgalerie (coord.: Dévényi, I., Budapest, 1991) • FRANK, J.: n + 1, Élet és Irodalom, 15 de marzo de 1991 • FRANK, J.: Krómacél a temetőben, Élet és Irodalom, 14 de agosto 1992 • Csiky Tibor 1932-1989 (colección, catálogo, en húngaro e inglés, coord.: Százados, L., Galería Nacional Húngara, 1994) • NAGY, I.: Rajz és dombormű viszonya Csiky Tibor művészetében/The relation of drawing and relief in the art of Tibor Csiky, en: A forma előélete. III. Nemzetközi Szobrászrajz Bienálé Szimpóziuma/The antecendents of the form. Symposium of the 3rd International Sculptural Drawing Biennial, Budapest, 1994, Magyar Képző- és Iparművészek Szövetsége • NAGY, I.: Előttünk az életmű. Csiky Tibor kiállítása, Balkon, 1994/8-9 • SINKOVITS, P.: Szabad vizek mentén. Csiky Tibor életmű-kiállítás/By open waters. A Retrospective Exhibition of Tibor Csiky's works • ATTALAI, G.: Im memoriam? Csiky Tibor retrospektív • MIKLÓS, P.: Szellemében a keze nyomában. Csiky Tibor plasztikái, Új Művészet, 1994/12 • NAGY, I.: Clarity and Craftmanship. The medals of Tibor Csiky, The Medal, Londres, No. 27, 1995 • NAGY, Z.: Csiky Tibor (en húngaro, inglés y alemán), en: Kortárs Magyar Művészet. Körmendi-Csák Gyűjtemény - Válogatás/Contemporary Hungarian Art. Körmendi-Csák Collection - Selection/Zeitgenössische Ungarische Art - Auswahl 1945-1997 (coord.: Dr. Körmendi, A., Galería Körmendi, Budapest, 1997) • Csiky Tibor, en: A Paksi Képtár katalógusa (coord.: Merhán, O.- Varga, K.- Halász, K., Paks, 1998).
escultor, medallista y artista gráfico
(Olaszliszka, 19 de julio de 1932- Budapest, 1 de abril de 1989) 1950-53: ELTE (Universidad Lóránd Eötvös), especialidad en matemática y física; 1956: Diploma de profesor de instituto en la especialidad de literatura y gramática húngaras, ELTE Facultad de Letras y Filosofía. En 1957 fue profesor en el Colegio de Balkány. Entre 1957-59 estudiante de historia a distancia por la ELTE. Entre 1957-60 fue profesor de colegio en Újfehértó y luego en Vácrátót. Entre 1961-71 fue profesor interino en diferentes colegios mayores de Budapest. En 1963 contactó con el Círculo de Zugló y conoció a Dezső Korniss y Árpád Mezei. En 1972 optó definitivamente por la escultura, dejando su carrera como profesor. Fue partícipe (1970: Exposición “R”, 1970-71: Exposiciones de capilla de Balatonboglár) y uno de los organizadores (Movimiento ’70, Pinacoteca Moderna, Pécs) del movimiento neovanguardista que se fue desarrollando a partir de mediados de los años 60. Participó activamente en el movimiento de los simposios: trabajó en la “colonia de escultores” de Villány (1970), realizó esculturas en la fundición de aluminio de Ajka (1977), desde 1976 fue director de la especialidad de escultura de la “colonia de artistas” de Tokaj y fue uno de los fundadores de la “colonia de artistas” de Győr (Rába Művek, Fábrica de Viviendas de Győr). Entre 1977-79 fue director de la sección de escultura del Campo Nacional Amateur de Creación Artística de Telkibánya y participó en su actividad posterior (1980-81: Gönc, 1982: Encs). En 1982 organizó e inició la serie de exposiciones titulada Meditación, ente a través de la cual tuvieron la oportunidad de darse a conocer tanto sus discípulos como otros artistas de mentalidad similar. De forma parecida a sus compañeros de profesión, entre otros a Sándor Csutoros, Gyula Gulyás, István Harasztÿ y Gyula Pauer, se convirtió en uno de las figuras decisivas de las vanguardias escultóricas de los años 60 sin poseer estudios superiores. Excepto a algunos de sus trabajos tempranos, no se interesó por los problemas de la representación fidedigna del mundo visible. El lenguaje de sus esculturas, comprensible por sí mismo, es la abstracción orgánica, de teorías estructurales, y más adelante geométrica. Su punto de partida e inspiración fue originariamente de concepción naturalista, esto además de inducirle continuamente a la investigación de la posible transición entre arte y ciencia, se percibió también en el despliegue de materiales utilizados, lleno de respeto y de paciencia, y en su exigencia de un acabado técnicamente perfecto. Su obra muestra puntos de conexión con varias tendencias artísticas: estructuralismo, “opa art”, conceptualismo, “minimal art” y constructivismo. Sus obras sin embargo, se caracterizan más por una aproximación individual: en el centro de su interés se hallaban composiciones basadas en la tensión delicadamente equilibrada y la síntesis de antagonismos aparentemente nítidos y evidentes, como pueden ser abierto-cerrado, luz-sombra, plano-tridimensional y orgánico-geométrico. A principios de los años 60 talló sus primeras esculturas de bulto redondo y relieves. La línea principal en esta etapa de su obra fue constituida por los relieves de formas orgánicas tallados en maderas “exóticas” (Pequeño alegre, 1965; Estructura I-II, 1968; Pompas 1-4, 1968; movimiento I-IV, 1969) y las “estructuras” inspiradas en la mecánica cuántica (Estructuras I-IV, 1966; Estructura de movimiento, 1969; Estructura de onda, 1969) junto a las obras gráficas en las que emplea cientos de motivos parecidos entre sí y soluciones compositivas. Un elemento determinante de sus esculturas es la condición lumínica cambiante y la ilusión óptica del movimiento superficial, causa del juego luz-sombra. Sus relieves orgánicos en madera, de superficies lisas de finales de los años 60 (Formas orgánicas I-IV, 1966) se convierten en el punto de partida de sus variaciones en madera pintada y en metal (Estructura I-III, 1970) y sobre todo de sus relieves en bronce bruñido que concluyen la época (Serie de Movimiento orgánico, 1970). En estas últimas obras, en las que trabaja con formas más elementales, intenta sintetizar la representación orgánica y la geométrica (Relieve/Penetración, 1969, Museo Janus Pannonius), más tarde en los relieves en metal y en sus esculturas de acero cromado tiene un papel distinguido el aspecto desintegrador y recreativo de la luz sobre las formas. Sus obras (“69 hojas”, 1971-73), series de fotografías (Las estructuras de la realidad objetiva, 1973-1974), trabajos “mail-art” y obras gráficas “minimal”, se ajustan a la corriente del conceptualismo que se abrió terreno en Hungría a principios de los años 70 y contribuyen al continuo desarrollo de su visión artística. Sus esculturas en acero y madera, realizadas en la segunda mitad de los años 70, son de apariencia minimalista y sus formas severas y evidentes se basan en las posibilidades de la variabilidad, el juego y la “infracción de las leyes” (Unidad de antagonismos, 1977; Curva espacial, 1977 y 1980; Una estatua en tres posiciones, 1978). Sus medallas realizadas en esta misma época tratan problemas plásticos similares (Esoacio I-VIII, 1979). El lenguaje formal reducido y geométrico y la teoría compositiva basada en las oposiciones delicadamente equilibradas, presentes en sus estatuas, se completan aquí con la asociación atrevida de materiales y formas y con la utilización de superficies de distintos acabados (Kasimir Malevich, 1979; Serie Pensamientos, 1981-1986). En muchas de sus placas se percibe la influencia de la cultura industrial del objeto y de la técnica, conocida en las “colonias de artistas” (Rába 78; Ajka I-IV, 1980). En los años 80 cayó gravemente enfermo, no obstante el próspero fruto escultórico de sus construcciones de vigas de color y maquetas inauguró una nueva etapa en su obra (Crucifijo, 1986; Equilibrios inverosímiles, 1986; Tectónica /I/, 1986; Mástil, 1986). Sus esculturas en madera de gran formato, que a veces se completan con elementos reflexivos en acero cromado (Tectónica /III/, 1987; Testamento, 1988), definen el espacio y lo organizan en signos geométricos de color, reducidos al límite del plano y el espacio. Exposiciones Individuales • 1964: Piso de Pál Petri Galla [junto a István Nádler] • Piso de Pál Petri Galla [junto a Béla Veszelszky] • 1966: Modern Nordisk konst [junto a Gábor Attalai], Göteborg (SVE) • Galería Krzysztofory, Cracovia • 1968: Colegio Mayor Pál Vásárhelyi de la Universidad Politécnica de Budapest [junto a Tamás Hencze] • 1974: Club de Artistas Jóvenes, Budapest • 1975: Museo A. Jósa, Nyíregyháza (colección, catálogo) • Casa de la Juventud S. Petőfi [junto a Mária Lugossy y Zoltán Bohus], Győr • 1978: Galería Egyetem [junto a István Nádler], Debrecen • 1980: Galería de la calle Dorottya (catálogo), Budapest • 1987: Galería de Józsefváros, Budapest • 1994: Galería Nacional Húngara (colección, catálogo), Budapest • Galería Körmendi, Budapest • 1998: Club Táltos, Budapest • Pinacoteca Municipal [junto a János Fajó e István Nádler], Győr • 1999: Galería Vintage, Budapest • Pinacoteca Municipal, Győr (exposición conmemorativa). Exposiciones Colectivas • 1968: Exposición de las generaciones mayor y más joven, Colegio Mayor Pál Vásárhelyi de la Universidad Politécnica de Budapest • Exposición conmemorativa de Lajos Kassák. Hommage à Kassák, Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • 1969: Panonia ’69. Exposición Internacional de Artes Plásticas, Rasztavni Paviljon Architekta Franca Novaka, Muraszombat • 1970: Movimiento ’70, Pinacoteca Moderna Húngara del Museo Janus Pannonius, Pécs • Nuevas aspiraciones geométricas y estructurles, Centro Cultural A. József, Salgótarján • Exposición “R”, Club “R” de la Universidad Politécnica de Budapest • 1970-1971: Exposiciones de capilla de Balatonboglár • 1971: Nuevas obras, Műcsarnok, Budapest • Materia y forma en las artes pláticas, Estudio de Ciencias Naturales de la TIT • 1972: Ungarische Avantgarde ’72, Kunstverein Kaponier Vechta, Vechta (D) • Artes Aplicadas Húngaras Actuales I, Museo de Artes Aplicadas, Budapest • 1974: Gráfica húngara del siglo XX. Selección de la colección de la Pinacoteca Moderna Húngara del Museo Janus Pannonius, Museo Savaria, Szombathely • Hungría ’74, Centro de Arte y Comunicación, Buenos Aires • Artes Aplicadas Húngaras Actuales II, Museo de Artes Aplicadas, Budapest • 1975: Materia y Forma, Museo del Castillo de Esztergom • 1976: Exposición - Foto/arte, Museo L. Hatvany, Hatvan • 1977: 03 23 03. Premières recontres internationales d’art contemporain, Ancien bureau de poste désaffecté, Montreal (CAN), Galería Nacional de Canadá, Ottawa • Exposición de la 9ª “Colonia de artistas” de Győr, Műcsarnok, Budapest • Győr • Exposición Internacional de la Medalla del XVII Congreso de la FIDEM, Galería Nacional Húngara, Budapest • Madera y entorno I, Museo Kossuth, Cegléd • 1978: Nuestro movimiento de simposio cumple 10 años, Pinacoteca de Józsefváros • Exposición de los premiados de la 1ª Bienal Nacional de Arte de la Medalla, Lábasház, Sopron • 1978: La “Colonia de Artistas” de Győr cumple 10 años, Pinacoteca del Museo, Győr • Hongaarse Konstruktivistische Kunst 1920-1977, Kriuthuis Citadellaan, Hertogenbosch, Museum Hedendaagse Kunst, Ultrecht, Zwolle, Schiedam (NL) • RÁBA ’78 - Exposición de Escultura de la “Colonia de Artistas” de Győr, Műcsarnok, Győr • 1979: Ungarische konstruktivistische Kunst 1920-1977, Kunstverein München, Munich, Kunstpalast Ehrenhof, Düsseldorf • Exposición Internacional de la Medalla del XVIII Congreso de la FIDEM, Fundación Calouste Gulbenkian, Lisboa • Madera y entorno II, Museo Kossuth, Cegléd • Dimensiones, Museo J. Katona, Kecskemét • 12ª Biennale Internazionale del Bronzetto e Piccola Scultura, Palazzo della Regione, Padua (I) • 1980: Ungarsk konstruktiviste, Henie-Onstad Kunstsenter, Hovikodden (N) • El arte húngaro contemporáneo, Maison de la Culture et des Loisirs, Saint-Etienne, Palais des Arts et de la Culture, Brest (FR) • In memoriam Kassák, Museo Kassák, Budapest • Ungarske Konstruktivister, Statens Museum for Kunst, Copenhague, Nordjyllands Kunstmuseum, Aalborg (DK) • Tendencias 1970-1980 1, Arte nuevo en 1970, Galería Óbuda, Budapest • Wsp-lczesne medalierstvo węgierskie, Galería Spolcznego Domu Kultury WSM-Zoliborz, Varsovia • Arte de la Medalla Húngara, Casa de la Cultura Húngara, Berlín • Tendencias 1970-1980 3, Aspiraciones geométricas y estructurales, Galería Óbuda • 1981: Artistas en la industria - Ajka '81, El aluminio en las artes plásticas, Casa de la Cultura Municipal, Ajka • Konstruktivisticka a stremljenja u Madarskoj umjetnosti, Galería suvremene umjetnosti, Zagreb • Apertura II, Galería Fészek, Budapest • Ungersk Konst 1905-1980, Liljevalchs Konsthall, Stockholm, Göteborgs Konstmuseum, Göteborg (SVE) • 1982: Exposición de medallas artísticas contemporáneas húngaras, Museo Puskin, Moscú • Ermitage, Leningrado • Ungersk Konst. Avantgarde och modernism fran 1905 till idag, Malmö Konsthall, Malmö • Exposición Nacional de Artes Plásticas, Műcsarnok, Budapest • Blanco - negro, Műcsarnok • 1983: Por un arte nuevo 1960-1975, Casa de la Cultura B. Bartók, Museo F. Móra, Szeged • Resultados de los Simposios de Arte I - Szobrászat, Műcsarnok • Tendencias de la escultura húngara contemporánea, Salas de la Dirección General de Bellas Artes y Archivos, Madrid • XIX Congreso FIDEM, Palacio Medici-Riccardi, Florencia • 1983, y 1984: Situación. El arte de los años 70 en la Pinacoteca de Sárospatak, Galería Budapest en la calle Lajos • Museo O. Herman, Miskolc • Pinacoteca de Sárospatak, Sárospatak • 1984: Estructura, Galería Pataky, Budapest • The Modern Hungarian Medal. Medals and Anti-medals, Art Gallery, Wolverhampton; Goldsmiths' Hall, Londres • Christ Church, Oxford; Shipley Art Gallery, Gateshead • 4ª Exposición Internacional de Pequeña Escultura de Budapest, Műcsarnok • Zeitgenössische Ungarische Medaillenkunst, Albertina, Dresde; Casa de la Cultura Húngara, Berlín • Spandau Zitadella, Berlín • 1982-85: Meditación I-IV, Galería Bartók 32, Budapest • 1985: Selección de las medallas de los últimos 40 años, Galería Helikon, Budapest • Ungarische Graphik & Kleinplastik, Kulturhaus Hans Marchwitza, Potsdam (D) • 101 objetos. Arte “object” en Hungría 1955-1985, Galería Óbuda • 1986: 3. Triennale Fellbach. Kleinplastik - BRD, Frankreich, Ungarn, Schwabenlandhalle, Fellbach • 1987: Aktuelle Ungarische Kleinplastik, Museum für Kunst und Kulturgeschichte der Stadt Dortmund, Dortmund • Vanguardias antiguas y nuevas (1967-1975). Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1988: Exposición de Primavera, Federación de Artistas Plásticos y de Artes Aplicadas Húngaros, Műcsarnok • Konstruktion - Struktur - Utopie. Der Neue Konstruktivismus in Ungarn, Casa de la Cultura Húngara, Berlín • Meditación V, Centro Cultural de la Provincia de Heves, Eger • 1969, 1971 y 1979-89: 2ª, 3ª y 6ª-11ª Bienal Nacional de Pequeña Escultura, Pécs • 1977-89: 1ª-7ª, Bienal Nacional del Arte de la Medalla, Lábasház, Sopron • 1989: Kunst heute in Ungarn, Neue Galerie - Sammlung Ludwig, Aachen (D) • Meditación VI, VII, Galería Bartók 32, Műcsarnok, Győr • Madarské vytvarné umeni XX. stoleti (1945-1988), Galería Nacional, Praga, Casa de las Artes, Bratislava • Formen des Gleichgewichts - Zeitgenössiche ungarische Kunst, Galerie im Margarethenhof der Friedrich-Neumann-Stiftung, Königswinter-Ittenbach (D) • Simetría y asimetría, Galería Nacional Húngara, Budapest • Ota forma. Fotografía experimental de las últimas dos décadas en Hungría, Museo Ernst, Budapest • El final de las vanguardias (1975-1980). Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1990: Meditación VIII, Galería MMK, Paks • Movimiento 70-90, Museo Janus Pannonius, Pinacoteca Moderna Húngara, Pécs • 1991: Meditación IX, Galería Bartók 32 • Años sesenta. Nuevas aspiraciones en las artes plásticas húngaras, Galería Nacional Húngara • 6. Pancevacka Izlozba Jugoslavenske Skulpture, Narodni Muzej, Pancevo • 1993: Nosotros “franceses del este”. Arte húngaro 1981-1989. Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • Los siglos del arte húngaro a través del coleccionismo museológico. Nuevas adquisiciones 1985-1992, Galería Nacional Húngara; 1993 y 1994: Modelado - Art Madi, Műcsarnok, Győr • Museo Kassák • 1997: „114/7920” - 114 obras del 7920. Selección de la Colección Contemporánea de la Galería Nacional Húngara, Galería Nacional Húngara • 1998: Ludwig Museum in the Russian Museum, The State Russian Museum, San Petersburgo. Obras en colecciones públicas • Relieve en caoba (1972, Újpest, Cine Alkotmány, derrumbado) • Relieve en caoba (1974, Budapest, Oficina de Información de MÁV [Empresa de Ferrocarriles Húngaros]) • Relieve en acero cromado [junto a Zoltán Bohus] (1976, Sede del Central de Telecomunicaciones) • Relieve de fachada en acero cromado (1983, Galería Bartók 32, Budapest) • Relieve en acero cromado (1985, Grand Hotel Hungária, Bar de Ensaladas, Budapest). Obras en espacios públicos • Centro Artpool de Investigaciones Artísticas • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Museo de Artes Aplicadas, Budapest • Museo Janus Pannonius, Pécs • Museo A. Jósa, Nyíregyháza • Museo A. József, Makó • Museo Kassák, Budapest • Pinacoteca de Kecskemét, Kecskemét • Galería Nacional Húngara, Budapest • Neue Galerie - Sammlung Ludwig, Aachen (D) • Pinacoteca de Paks, Paks • Pinacoteca de Sárospatak, Sárospatak • Museo de Sopron, Sopron • Pinacoteca de Szombathely, Szombathely • Museo Á. Vay, Vaja • Museo J. Xantus, Győr • Colección Vass, Budapest. 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