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ERDÉLY Miklós
ERDÉLY, Miklós
arquitecto, escritor, artista plástico y director cinematográfico
(Budapest, 4 de julio de 1928- Budapest, 22 de mayo de 1986) 1946-47: Escuela Superior Húngara de Bellas Artes, especialidad en escultura, su maestro: Zsigmond Kisfaludi Strobl. Consideró su maestro verdadero a Dezső Bokros Birman, en cuyo estudio dibujó y modeló; 1974: Premio Kassák. 1947-51: Universidad Politécnica de Budapest, diploma de arquitecto. Entre 1952-57 trabajó de jefe de obra en diferentes empresas de construcción; en 1958 trabajó en la Empresa FM de Proyectos Agrícolas (AGROTERV) y después en la Oficina de Proyectos Urbanísticos de Budapest (BUVÁTI). En 1961-62 como trabajador de la Empresa de Proyectos de Edificios Públicos (KÖZTI) participó en la reconstrucción del Castillo de Buda. En 1963 solicitó la admisión en la Escuela Superior de Artes Dramáticas y Cinematográficas, fue admitido, aunque no pudo empezar sus estudios. Empezó a trabajar en la Empresa de Materiales de Construcción de Budapest, donde desarrolló la técnica del fotomosaico, que le ofreció la seguridad económica de allí en adelante a través de su pequeña empresa llamada MURUS. En 1971ganó el primer premio, junto a Tamás Vigh, con su proyecto de Árbol de la vida en el concurso convocado para la realización del monumento para aniversario de mil años de la fundación de la ciudad de Székesfehérvár, el monumento no se llegó a construir. Realizó viajes de estudio a París, Londres, Bélgica, Jerusalén y los Estados Unidos. Es el personaje más polifacético del arte vanguardista surgido, con nuevas formas de expresión, hacia la segunda mitad de los años 60. Junto a los géneros artísticos tradicionales es representante significativo del “action art”, del “environment” y del arte conceptual. Como artista vanguardista de orientaciones teóricas, director cinematográfico, poeta y escritor se dedicó al análisis de las nuevas posibilidades expresivas de estos diferentes géneros artísticos, de la actividad artística y del arte mismo. Varias de sus obras pueden ser consideradas como representaciones concisas de las teorías artísticas que le interesan. Su concepción artística se caracteriza por un destacado interés hacia el medio, el énfasis en la relación de las ciencias y las artes, la prioridad de lo nuevo como principal categoría estética, el ser receptivo a las tradiciones antiguas y más modernas y la exigencia de redefinición de éstas. Después de las primeras tentativas escultóricas, en los años 50 Déri empezó a dibujar, pintar y escribir al tiempo que ejercía como arquitecto. Sus poemas y novelas se publicaron por primera vez en los años 60, en primer lugar en revistas extranjeras en lengua húngara (por ejemplo en la revista parisina Magyar Műhely [Taller Húngaro]). En los años 50 encontró en el círculo de los artistas, creadores retirados pertenecientes a la Escuela Europea (Dezső Korniss, Lajos Barta y Endre Bálint) y de Aurél Bernáth, Tibor Csernus y sus discípulos (László Lakner y Ákos Szabó) el ambiente intelectual y artístico que le serviría de inspiración. En esta época conoció además a János Pilinszky, Béla Kondor y Sándor Altorjai. En octubre de 1956, durante los días de la revolución, inició una campaña de recogida de dinero, más adelante considerada como una acción artística bajo el título Dinero sin guardia por la calle, en favor de las viudas y huérfanos de los víctimas, organizada por la Federación de Escritores Húngaros. En 1962 se trasladó con su familia a la casa de la familia Erdély en Buda, donde vivió hasta su muerte. En esta casa situó su estudio que es el ejemplo realizado más nítido de sus ideas arquitectónicas. La Casa Erdély y su jardín fueron escenario de numerosos encuentros y actividades artísticos durante la segunda mitad de los años 60. Aquí empezó a realizar en 1968 películas según los principios básicos fundamentados en su teoría del montaje. La normalización (Estudio Béla Balázs) y la proyección pública de sus películas tuvo lugar relativamente tarde, sólo en los años 80. A mediados de los años 60 conoció a Gábor Altorjay y Tamás Szentjóby y a través de ellos también los movimientos de “happening” y “fluxus”. Déri sin embargo, a causa de su interés por las ciencias naturales, la filosofía y la lingüística, perceptible también en sus escritos, se decantó hacia el arte conceptual. Desde finales de los años 60 participó con fotografías conceptuales - acompañadas por “acciones de texto” y tesis -, lecturas de “acción”, proyecciones de películas (por ejemplo Parámetros escondidos), “objects” y “environments” en diferentes exposiciones y actos nacionales organizados en casas de cultura y salas de exposiciones semioficiales acogedoras de las aspiraciones vanguardistas (IPARTERV, Exposiciones de capilla de Balatonboglár, etc.), en exposiciones extranjeras y desde 1971 sobre todo en los proyectos nacionales e internacionales, organizados por correspondencia, bajo el signo del arte conceptual. A mediados de los años 70 también organizó dos exposiciones en el Club de Artistas Jóvenes (exposiciones Mobius y Montaje). Desde 1975 dirigió junto a Dóra Maurer los llamados Ejercicios de Creatividad. Inició los cursos de FAFEJ (Ejercicios de desarrollo de la fantasía) en 1977 y de INDIGO (Pensamiento Interdisciplinar) en 1978 que entendió como un taller experimental de los principios pedagógicos nacidos de la unión de los métodos creativos de las tendencias artísticas coetáneas, los métodos educativos relacionados con las tradiciones filosóficas orientales y de otras numerosas fuentes. Las actividades y exposiciones, abiertas a un fenómeno nuevo e insólito e inductoras de un modo de pensar para resolver problemas, dieron lugar a la escuela que formó la personalidad de una nueva generación de artistas (entre otros: Ildikó Enyedi, András Böröcz, László László Révész, János Sugár y János Szirtes). A finales de los años 70 y principios de los 80 realizó dibujos en añil, cuadros en betún, instalaciones temporales realizados con diferentes materiales y de significado simbólico (papel de alquitrán, betún, matzá, vidrio, etc.) y “environments” (por ejemplo En memoria del Concilio de Calcedonia, 1980). También en esta época empezó a pintar. En mayo de 1980 leyó en la Conferencia de Marly-le-Roi del Taller Húngaro su escrito de teoría artística, de gran influencia, titulado Tesis para la Conferencia de Marly de 1980. En los años 80 como posterior consecuencia de la vida artística y literaria cambiante y renovada Déri salió poco a poco de su aislamiento. Desde 1984 participó con sus pinturas, realizadas en esta época, en numerosas exposiciones surgidas bajo el signo de la nueva ola y la nueva era artística y participó en conferencias y lecturas. Para la exposición Orwell und die Gegenwart de Viena levantó, con la ayuda de Dóra Maurer, su obra titulada Secreto de guerra, la cual es la única instalación suya de gran formato expuesta actualmente (Museo Ludwig). En 1986 se realizó su primera exposición recopilatoria individual, en cuya inauguración ya no pudo participar por causa de la grave que padecía. Exposiciones Individuales • 1977: Verde escondido (environment), Casa de la Cultura Jókai, Budaörs • 1980: En memoria del Concilio de Calcedonia (environment), Colegio Mayor Bercsényi • 1980-81: Estabilización (instalación), Galería Savremene Umjetnosti, Zagreb • 1981: Peligro (environment), The IX. Cracow Meeting, Pawilon Wystawowy, Cracovia • 1983: Galería Arte Verso, Génova • 1985: Piso de Magdolna Csutak, Viena • 1986: Exposición de Miklós Erdély, Galería Óbuda (colección, catálogo) • 1987: Tribute to Miklós Erdély, Millennium Film Workshop Inc, Nueva York • 1991: Miklós Erdély (1928-1986), Pinacoteca Csók y Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár (colección, catálogo) • 1992: Miklós Erdély. Opere dagli anni '50 al 1986, Galería Spicchi dell'Est, Roma (catálogo) • 1994: Tardes Autoinstaladoras, Centro Artpool de Investigaciones Artísticas • 1998: Exposición conmemorativa de Miklós Erdély (1928-1986) + INDIGO, Műcsarnok, Budapest. Exposiciones Colectivas • 1970: Exposición R, Edificio R, Universidad Politécnica de Budapest • 1971: Bienal de París • 1971: Kunstzone, Munich • 1972: st. jauby - jovanovics - lakner - miklós - pauer - tot, Galería Foksal, Varsovia • Siete aposta, Exposición de capilla de Balatonboglár • 1973: Exposición a Copérnico, Universidad Politécnica de Budapest • Exposición de capilla de Balatonboglár [Gy. Jovánovics, P. Legéndy, J. Major, Gy. Pauer, T. Szentjóby] • Textos/Texts. Exposición Internacional Experimental de Poesía, Exposición de capilla de Balatonboglár, Museo Janus Pannonius, Pécs • Aspekten van Hedendaagse Hongaarse Kunst, T'Hoogt, Utrecht • 1974: Imagen/Poema, Club de Artistas Jóvenes, Budapest • 4ª Trienal de Dibujo, Museo de Arquitectura, Wrocław • 1975: Exposición de montajes (organizada por Miklós Erdély), Club de Artistas Jóvenes • 1976: Exposición Mobius (organizada por Miklós Erdély), Club de Artistas Jóvenes • Creatividad/Visualidad. Presentación de las obras de los ejercicios de creatividad, Galería de Józsefváros, Budapest • Exposición - Fotgrafía/Arte, Museo Hatvany, Hatvan • Obras de serie. Arte contemporáneo en las colecciones privadas, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár, Pinacoteca del Museo F. Móra, Szeged • 1977: Fotografía conceptual del Este de Europa, Technische Hochschule, Eindhoven • Colección Moderna Húngara, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1978: Poesía concreta y visual del Este de Europa, Museo Van Gogh, Amsterdam, S'Hertogenbosch Modern Museum (NL) • 5ª Trienal Internacional de Dibujo, Museo de Arquitectura, Wrocław • INDIGO: Carbón y dibujo a carbón, Casa de la Juventud de la plaza Marczibányi • 1979: INDIGO: exposiciones en el Centro Cultural MOM • Fotogramas, Sala de Exposiciones de Józsefváros • Works and Words, De Appel, Fundatie Kunsthuis, Amsterdam • Textil - sin textil, Club de Artistas Jóvenes, Taller de Creadores de Velem • Tendencias 1970-1980 1, Arte nuevo en 1970, Galería Óbuda • 1980: Plan Industrial 1968-1980, Iparterv (Plan Industrial) • Dibujo/Drawing, Galería de Pécs • Prospekt 80/1., 6 artistas húngaros, Museum van Hegendaagse Kunst, Gent • Exposición de dibujo, Galería Nacional Húngara • Años setenta, Colegio Mayor Bercsényi • 2ª Bienal de Fotografía de Esztergom, Museo del Castillo, Esztergom • Künstler aus Ungarn, Kunsthalle, Wilhelmshaven • INDIGO: Aquarell, Colegio Mayor Bercsényi • Obras en papel, Fábrica de Papel de Csepel, Budapest • 1981: Tendencias 1970-1980 6, Duro y blando, tendencias postconceptuales, Galería Óbuda • Línea, Galería de Pécs • 1982: 3ª Bienal de Fotografía de Esztergom, Museo del Castillo, Esztergom • Dibujo/Drawing, Galería de Pécs • 1983: Cine/Arte, Galería Budapest • Situación, Galería Budapest en la calle Lajos • Exposición del curso de dibujo del grupo INDIGO, Museo de Bellas Artes, Budapest • Las vanguardias han muerto, Colegio Mayor Bercsényi • 1984: ¡Hungría puede ser tuya!, Club de Artistas Jóvenes • 1984. Orwell und die Gegenwart, Museum des 20. Jahrhunderts, Viena • Dibujo/Drawing '84, Galería Budapest en la calle Lajos • Galería de Pécs • Recién pintado, Museo Ernst, Budapest • 1985: 4ª Bienal de las Artes Gráficas Europeas, Baden-Baden • 101 Objetos. “Art Object” en Hungría, Galería Óbuda • Disco vinilo, Pista de Patinaje de Városliget, Budapest • La naturaleza/The nature, Galería de Pécs • 1985-86: Contemporary Visual Art in Hungary, Glasgow, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • Instantánea/Tres generaciones de pintores húngaros, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz, Műcsarnok • 1986: Ecléctica '85, Galería Nacional Húngara • 1986-87: Aspekte ungarischer Malerei der Gegenwart, Erholunghaus der Bayer AG, Leverkusen, Stadthalle Hagen, Stadthaus Galerie, Münster • 1987: Textos. Imagen-poema/Poema-imagen, Museo Petőfi de Literatura, Budapest • Obras mágicas, Galería Budapest en la calle Lajos • Vanguardias antiguas y nuevas (1967-1975). Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1988: Expressiv. Arte del Este de Europa desde 1960, Museum Moderner Kunst/Museum des 20. Jahrhunderts, Viena, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington • 1988: Hommage à Iparterv I., Galería Fészek • 1989: Hommage à Iparterv III., Galería Fészek • Simetría, Galería Nacional Húngara • Otra-forma, Museo Ernst • El final de las vanguardias 1975-1980. Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1990: Ressource Kunst/Fuentes de energía, Műcsarnok • 1991: Arte contemporáneo. Selección de las colecciones del Museo Ludwig y de la Galería Nacional Húngara, Galería Nacional Húngara • Free Worlds: Metaphors and Realities in Contemporary Hungarian Art, Art Gallery of Ontario • Años sesenta. Nuevas aspiraciones en las artes plásticas húngaras, Galería Nacional Húngara • 1992-93: Das offene Bild. Aspekte der Moderne in Europa nach 1945, Westfälisches Landesmuseum, Münster, Museum der bildenden Künste, Leipzig • 1993: Las formas del pensamientoi I-II, Óbudai Társaskör Galéria, Óbudai Pincegaléria • 3x4 [Altorjay Gábor, St. Auby Tamás], Centro Artpool de Investigaciones Artísticas • 1994: Años 80 - Artes Plásticas, Museo Ernst • Más de diez, Museo Ludwig • 1996: Figure - Form - Fantasy. An overview of the recent decades of Hungarian art, The Contemporary Art Centre of Vilnius, Lituania • ¡Hasta la vista! (las influencias de Marcel Duchamp en Hungría), Galería Budapest en la calle Lajos • 1996-98: Más allá del arte, Museo Ludwig, Neue Galerie, Graz, Antwerpen • 1997: Diáspora (y) arte, Museo Judío, Budapest • 1998: La primera generación de las neovanguardias húngaras 1965-72, Pinacoteca de Szombathely • 1999: Global Conceptualism: Points of Origin 1950s-1980s, Queens Museum of Art, Nueva York. Obras en colecciones públicas • Centro Artpool de Investigaciones Artísticas, Budapest • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Galería Nacional Húngara, Budapest • Museum van Hedendaagse Kunst, Gent • Pinacoteca de Sárospatak • Museo Judío, Budapest. Libros • Kollapszus orv., París, 1974, 1991 • Második kötet, París, Viena, Budapest, 1991 • Művészeti írások (selección de estudios artísticos I, coord. Peternák, M.), Budapest, 1991 • A filmről (escritos teóricos de cinematografía, guiones, proyectos para películas, críticas). Selección de escritos II., coord. Peternák, M., Budapest, 1995. Filmografía • Partita, 1974 (copia estándar: 1988. BBS sección K) • Álommásolatok, 1977 • Verzió, 1979 (copia estándar: 1981. BBS) • Vonatút, 1981 (copia estándar: 1988. BBS sección K) • Tavaszi kivégzés, 1985 (BBS). Bibliografía • PÁLYI, A.: Happening és színház. Gondolatok a „Három kvarkot Marke királynak” kapcsán, Színház, 1969/4 • GROH, K.: Aktuelle Kunst in Osteuropa. DuMont, Colonia, 1972 • VARGA, V.: Partita (Copia BBS, Budapest, 1975) • PETŐFI, S. J.: Szöveg és jelentés, Magyar Műhely, 1981/64 • BEKE, L.: Erdély Miklós, Híd, 1982/3 • BEKE, L., HEGYI, L., BARÁNSZKY, L., PERNECZKY, G., ENYEDI, I., HALÁSZ, A., BARTHOLY, E., MURGÁCS, G., PETERNÁK, M. y KOZMA, G.: Erdély Miklós szám, Magyar Műhely, 1983/67 • SEBŐK, Z.: Armageddon, Jóvilág. A Bölcsész Index Antológiája, Budapest, 1984 • FÖLDÉNYI, F. L.: Tanulj meg felejteni! (Erdély Miklós: Ásványgyapot), Tartóshullám. A Bölcsész Index Antológiája, Budapest, 1985 • PETERNÁK, M.: Erdély Miklós: Tavaszi kivégzés (1985). Elemzés-vázlat • PETERNÁK, M.: Vonatút (Erdély Miklós filmjéről), Mozgó Film, 2º número, BBS, Budapest, 1986 • BEKE, L.: Erdély Miklós munkássága. Krono-logikai vázlat képekkel 1985-ig • SZŐKE, A.: Erdély Miklós festészetéről • PETERNÁK, M.: Hol kezdjem? (colección, catálogo, Galería Óbuda, 1986) • KORNIS, M.: Mindenből egy, egyből minden, Filmvilág, 1986/8 • BARTHOLY, E.: Mélyinterjú ~sal, Hasbeszélő a gondolában. A Tartóshullám antológiája, Bölcsész Index, Budapest, 1987 • BEKE, L.: Film Möbius-szalagra. Erdély Miklós munkásságáról, Filmvilág, 1987/9 • PETERNÁK, M.: Erdély Miklós 1928-1986, Magyar Építőművészet, 1988/1 • KOVALOVSZKY, M.: Erdély Miklósról, Vigilia, 1989/6 • SZŐKE, A.: piros fehér zöld, Sub minervae nationis praesidio. Tanulmányok a nemzeti kultúra kérdésköréből Németh Lajos 60. születésnapjára, Budapest, 1989 • PERNECZKY, G.: Erdély Miklós, és műve, a dekonstruktív tautológia (colección, catálogo, Museo Rey San Esteban y Pinacoteca Csók, Székesfehérvár, 1991) • PETERNÁK, M., Beszélgetés Erdély Miklóssal, 1983 tavaszán, Árgus, 1991/5 • ERDÉLY, D., „Mi kis” életünk, Árgus, 1991/5, 1992/1. A senki földjén, suplemento de la revista Beszélő sobre Miklós Erdély, Új folyam, 26 de octubre de 1991 • GYÖRGY, P.: Erdély Miklós - a szelíd botrány művésze, Holmi, 1992/8 • BEKE, L: Das Lebenswerk Erdélys, HEGYI, L.: Hommage für Miklós Erdély, Künstlerhaus Bethanien, Berlín, 1992 • KURDY FEHÉR, J.: Az egytől lásd a szépet és indulj felé (Erdély Miklós művészetszemléletéről), Jelenkor, 1992/5 • BABARCZY, E.: Határátlépő. Erdély Miklós (értelmezési kísérlet), Új Művészet, 1992/4 • FORGÁCS, É.: Egy mítosz természetrajza. Erdély Miklós és a neoavantgárd magánya, 2000, 1993/10 • SZENES, ZS., MÚJDRICZA, P. y ERDÉLY, D.: gyök -1, mint ANTIBÁLVÁNY, avagy a mélypont ünnepélye. Beszélgetés Erdély Miklós műtermében, Pompeji, 1993/1-2 • SZŐKE, A.: „Titok a jövő jelenléte”, Tudomány a művészet határain belül Erdély Miklós művészetében, Nappali ház, 1997/1. Películas • MAURER, D.: Kreativitási gyakorlatok, 1976/ 1987. (BBS) • GAZDAG, GY.-JELES, A.-ANTAL, I.: BBS dokumentumfilm (fragmento): Bódy G. és Erdély Miklós beszélgetése, 1981. (MTV TV-műsor) • ERDÉLY, M.: Pihenés, Infermentál III., Cass. 5., VII. Personalities/Személyiségek, valamint in: ABCD 1., 1984 • Ungarische Kunst Heute, Director: KLUTH, M., (intervienen Beke, L. y Hegyi, L.), WDF-WDR, 1984 • ALTORJAY, G.- McCAGG, B.: EMlék (Vídeo), 1988. • „Műrész”. A TV1 kulturális hetilapja: Erdély Miklós 1928-1986 (redactor y director: Révész, L. L., especialistas: Sebők, Z. y Török, T.), 13 de noviembre de 1991 • FITZ, P.- KÁLMÁN, J.: Kép-szín-tér, 1 de diciembre de 1991 (MTV1) • (H)arcképek. Szemadám Gy. műsora: Erdély Miklósra a tanítványok emlékeznek, 22 de noviembre de 1993 (MTV1) • GALÁNTAI, GY.: Önösszeszerelő délutánok az Artpool-ban. (reminiscencias de Sugár, J., Beke, L., György, P., Nagy, P., Berényi, P., Birkás, Á., Maurer, D., Enyedi, I. y Böröcz, A.) (VHS vídeo), 1994. • KISFALUDY, A.: Törvénytelen muskátli, 1996. • A balatonboglári kápolnatárlatok története 1970-73., 1ª y 2ª parte, director: Soós, Á., redactor: Római, R., especialista-reportero: Sasvári, E., 1 y 3 de septiembre de 1998 (MTV2) • Erdély Miklós kiállítása a Műcsarnokban, director: Xantus, J., redactor-reportero: Orsós, L. J., Publikum, 1998 (TV1).
arquitecto, escritor, artista plástico y director cinematográfico
(Budapest, 4 de julio de 1928- Budapest, 22 de mayo de 1986) 1946-47: Escuela Superior Húngara de Bellas Artes, especialidad en escultura, su maestro: Zsigmond Kisfaludi Strobl. Consideró su maestro verdadero a Dezső Bokros Birman, en cuyo estudio dibujó y modeló; 1974: Premio Kassák. 1947-51: Universidad Politécnica de Budapest, diploma de arquitecto. Entre 1952-57 trabajó de jefe de obra en diferentes empresas de construcción; en 1958 trabajó en la Empresa FM de Proyectos Agrícolas (AGROTERV) y después en la Oficina de Proyectos Urbanísticos de Budapest (BUVÁTI). En 1961-62 como trabajador de la Empresa de Proyectos de Edificios Públicos (KÖZTI) participó en la reconstrucción del Castillo de Buda. En 1963 solicitó la admisión en la Escuela Superior de Artes Dramáticas y Cinematográficas, fue admitido, aunque no pudo empezar sus estudios. Empezó a trabajar en la Empresa de Materiales de Construcción de Budapest, donde desarrolló la técnica del fotomosaico, que le ofreció la seguridad económica de allí en adelante a través de su pequeña empresa llamada MURUS. En 1971ganó el primer premio, junto a Tamás Vigh, con su proyecto de Árbol de la vida en el concurso convocado para la realización del monumento para aniversario de mil años de la fundación de la ciudad de Székesfehérvár, el monumento no se llegó a construir. Realizó viajes de estudio a París, Londres, Bélgica, Jerusalén y los Estados Unidos. Es el personaje más polifacético del arte vanguardista surgido, con nuevas formas de expresión, hacia la segunda mitad de los años 60. Junto a los géneros artísticos tradicionales es representante significativo del “action art”, del “environment” y del arte conceptual. Como artista vanguardista de orientaciones teóricas, director cinematográfico, poeta y escritor se dedicó al análisis de las nuevas posibilidades expresivas de estos diferentes géneros artísticos, de la actividad artística y del arte mismo. Varias de sus obras pueden ser consideradas como representaciones concisas de las teorías artísticas que le interesan. Su concepción artística se caracteriza por un destacado interés hacia el medio, el énfasis en la relación de las ciencias y las artes, la prioridad de lo nuevo como principal categoría estética, el ser receptivo a las tradiciones antiguas y más modernas y la exigencia de redefinición de éstas. Después de las primeras tentativas escultóricas, en los años 50 Déri empezó a dibujar, pintar y escribir al tiempo que ejercía como arquitecto. Sus poemas y novelas se publicaron por primera vez en los años 60, en primer lugar en revistas extranjeras en lengua húngara (por ejemplo en la revista parisina Magyar Műhely [Taller Húngaro]). En los años 50 encontró en el círculo de los artistas, creadores retirados pertenecientes a la Escuela Europea (Dezső Korniss, Lajos Barta y Endre Bálint) y de Aurél Bernáth, Tibor Csernus y sus discípulos (László Lakner y Ákos Szabó) el ambiente intelectual y artístico que le serviría de inspiración. En esta época conoció además a János Pilinszky, Béla Kondor y Sándor Altorjai. En octubre de 1956, durante los días de la revolución, inició una campaña de recogida de dinero, más adelante considerada como una acción artística bajo el título Dinero sin guardia por la calle, en favor de las viudas y huérfanos de los víctimas, organizada por la Federación de Escritores Húngaros. En 1962 se trasladó con su familia a la casa de la familia Erdély en Buda, donde vivió hasta su muerte. En esta casa situó su estudio que es el ejemplo realizado más nítido de sus ideas arquitectónicas. La Casa Erdély y su jardín fueron escenario de numerosos encuentros y actividades artísticos durante la segunda mitad de los años 60. Aquí empezó a realizar en 1968 películas según los principios básicos fundamentados en su teoría del montaje. La normalización (Estudio Béla Balázs) y la proyección pública de sus películas tuvo lugar relativamente tarde, sólo en los años 80. A mediados de los años 60 conoció a Gábor Altorjay y Tamás Szentjóby y a través de ellos también los movimientos de “happening” y “fluxus”. Déri sin embargo, a causa de su interés por las ciencias naturales, la filosofía y la lingüística, perceptible también en sus escritos, se decantó hacia el arte conceptual. Desde finales de los años 60 participó con fotografías conceptuales - acompañadas por “acciones de texto” y tesis -, lecturas de “acción”, proyecciones de películas (por ejemplo Parámetros escondidos), “objects” y “environments” en diferentes exposiciones y actos nacionales organizados en casas de cultura y salas de exposiciones semioficiales acogedoras de las aspiraciones vanguardistas (IPARTERV, Exposiciones de capilla de Balatonboglár, etc.), en exposiciones extranjeras y desde 1971 sobre todo en los proyectos nacionales e internacionales, organizados por correspondencia, bajo el signo del arte conceptual. A mediados de los años 70 también organizó dos exposiciones en el Club de Artistas Jóvenes (exposiciones Mobius y Montaje). Desde 1975 dirigió junto a Dóra Maurer los llamados Ejercicios de Creatividad. Inició los cursos de FAFEJ (Ejercicios de desarrollo de la fantasía) en 1977 y de INDIGO (Pensamiento Interdisciplinar) en 1978 que entendió como un taller experimental de los principios pedagógicos nacidos de la unión de los métodos creativos de las tendencias artísticas coetáneas, los métodos educativos relacionados con las tradiciones filosóficas orientales y de otras numerosas fuentes. Las actividades y exposiciones, abiertas a un fenómeno nuevo e insólito e inductoras de un modo de pensar para resolver problemas, dieron lugar a la escuela que formó la personalidad de una nueva generación de artistas (entre otros: Ildikó Enyedi, András Böröcz, László László Révész, János Sugár y János Szirtes). A finales de los años 70 y principios de los 80 realizó dibujos en añil, cuadros en betún, instalaciones temporales realizados con diferentes materiales y de significado simbólico (papel de alquitrán, betún, matzá, vidrio, etc.) y “environments” (por ejemplo En memoria del Concilio de Calcedonia, 1980). También en esta época empezó a pintar. En mayo de 1980 leyó en la Conferencia de Marly-le-Roi del Taller Húngaro su escrito de teoría artística, de gran influencia, titulado Tesis para la Conferencia de Marly de 1980. En los años 80 como posterior consecuencia de la vida artística y literaria cambiante y renovada Déri salió poco a poco de su aislamiento. Desde 1984 participó con sus pinturas, realizadas en esta época, en numerosas exposiciones surgidas bajo el signo de la nueva ola y la nueva era artística y participó en conferencias y lecturas. Para la exposición Orwell und die Gegenwart de Viena levantó, con la ayuda de Dóra Maurer, su obra titulada Secreto de guerra, la cual es la única instalación suya de gran formato expuesta actualmente (Museo Ludwig). En 1986 se realizó su primera exposición recopilatoria individual, en cuya inauguración ya no pudo participar por causa de la grave que padecía. Exposiciones Individuales • 1977: Verde escondido (environment), Casa de la Cultura Jókai, Budaörs • 1980: En memoria del Concilio de Calcedonia (environment), Colegio Mayor Bercsényi • 1980-81: Estabilización (instalación), Galería Savremene Umjetnosti, Zagreb • 1981: Peligro (environment), The IX. Cracow Meeting, Pawilon Wystawowy, Cracovia • 1983: Galería Arte Verso, Génova • 1985: Piso de Magdolna Csutak, Viena • 1986: Exposición de Miklós Erdély, Galería Óbuda (colección, catálogo) • 1987: Tribute to Miklós Erdély, Millennium Film Workshop Inc, Nueva York • 1991: Miklós Erdély (1928-1986), Pinacoteca Csók y Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár (colección, catálogo) • 1992: Miklós Erdély. Opere dagli anni '50 al 1986, Galería Spicchi dell'Est, Roma (catálogo) • 1994: Tardes Autoinstaladoras, Centro Artpool de Investigaciones Artísticas • 1998: Exposición conmemorativa de Miklós Erdély (1928-1986) + INDIGO, Műcsarnok, Budapest. Exposiciones Colectivas • 1970: Exposición R, Edificio R, Universidad Politécnica de Budapest • 1971: Bienal de París • 1971: Kunstzone, Munich • 1972: st. jauby - jovanovics - lakner - miklós - pauer - tot, Galería Foksal, Varsovia • Siete aposta, Exposición de capilla de Balatonboglár • 1973: Exposición a Copérnico, Universidad Politécnica de Budapest • Exposición de capilla de Balatonboglár [Gy. Jovánovics, P. Legéndy, J. Major, Gy. Pauer, T. Szentjóby] • Textos/Texts. Exposición Internacional Experimental de Poesía, Exposición de capilla de Balatonboglár, Museo Janus Pannonius, Pécs • Aspekten van Hedendaagse Hongaarse Kunst, T'Hoogt, Utrecht • 1974: Imagen/Poema, Club de Artistas Jóvenes, Budapest • 4ª Trienal de Dibujo, Museo de Arquitectura, Wrocław • 1975: Exposición de montajes (organizada por Miklós Erdély), Club de Artistas Jóvenes • 1976: Exposición Mobius (organizada por Miklós Erdély), Club de Artistas Jóvenes • Creatividad/Visualidad. Presentación de las obras de los ejercicios de creatividad, Galería de Józsefváros, Budapest • Exposición - Fotgrafía/Arte, Museo Hatvany, Hatvan • Obras de serie. Arte contemporáneo en las colecciones privadas, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár, Pinacoteca del Museo F. Móra, Szeged • 1977: Fotografía conceptual del Este de Europa, Technische Hochschule, Eindhoven • Colección Moderna Húngara, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1978: Poesía concreta y visual del Este de Europa, Museo Van Gogh, Amsterdam, S'Hertogenbosch Modern Museum (NL) • 5ª Trienal Internacional de Dibujo, Museo de Arquitectura, Wrocław • INDIGO: Carbón y dibujo a carbón, Casa de la Juventud de la plaza Marczibányi • 1979: INDIGO: exposiciones en el Centro Cultural MOM • Fotogramas, Sala de Exposiciones de Józsefváros • Works and Words, De Appel, Fundatie Kunsthuis, Amsterdam • Textil - sin textil, Club de Artistas Jóvenes, Taller de Creadores de Velem • Tendencias 1970-1980 1, Arte nuevo en 1970, Galería Óbuda • 1980: Plan Industrial 1968-1980, Iparterv (Plan Industrial) • Dibujo/Drawing, Galería de Pécs • Prospekt 80/1., 6 artistas húngaros, Museum van Hegendaagse Kunst, Gent • Exposición de dibujo, Galería Nacional Húngara • Años setenta, Colegio Mayor Bercsényi • 2ª Bienal de Fotografía de Esztergom, Museo del Castillo, Esztergom • Künstler aus Ungarn, Kunsthalle, Wilhelmshaven • INDIGO: Aquarell, Colegio Mayor Bercsényi • Obras en papel, Fábrica de Papel de Csepel, Budapest • 1981: Tendencias 1970-1980 6, Duro y blando, tendencias postconceptuales, Galería Óbuda • Línea, Galería de Pécs • 1982: 3ª Bienal de Fotografía de Esztergom, Museo del Castillo, Esztergom • Dibujo/Drawing, Galería de Pécs • 1983: Cine/Arte, Galería Budapest • Situación, Galería Budapest en la calle Lajos • Exposición del curso de dibujo del grupo INDIGO, Museo de Bellas Artes, Budapest • Las vanguardias han muerto, Colegio Mayor Bercsényi • 1984: ¡Hungría puede ser tuya!, Club de Artistas Jóvenes • 1984. Orwell und die Gegenwart, Museum des 20. Jahrhunderts, Viena • Dibujo/Drawing '84, Galería Budapest en la calle Lajos • Galería de Pécs • Recién pintado, Museo Ernst, Budapest • 1985: 4ª Bienal de las Artes Gráficas Europeas, Baden-Baden • 101 Objetos. “Art Object” en Hungría, Galería Óbuda • Disco vinilo, Pista de Patinaje de Városliget, Budapest • La naturaleza/The nature, Galería de Pécs • 1985-86: Contemporary Visual Art in Hungary, Glasgow, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • Instantánea/Tres generaciones de pintores húngaros, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz, Műcsarnok • 1986: Ecléctica '85, Galería Nacional Húngara • 1986-87: Aspekte ungarischer Malerei der Gegenwart, Erholunghaus der Bayer AG, Leverkusen, Stadthalle Hagen, Stadthaus Galerie, Münster • 1987: Textos. Imagen-poema/Poema-imagen, Museo Petőfi de Literatura, Budapest • Obras mágicas, Galería Budapest en la calle Lajos • Vanguardias antiguas y nuevas (1967-1975). Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1988: Expressiv. Arte del Este de Europa desde 1960, Museum Moderner Kunst/Museum des 20. Jahrhunderts, Viena, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington • 1988: Hommage à Iparterv I., Galería Fészek • 1989: Hommage à Iparterv III., Galería Fészek • Simetría, Galería Nacional Húngara • Otra-forma, Museo Ernst • El final de las vanguardias 1975-1980. Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1990: Ressource Kunst/Fuentes de energía, Műcsarnok • 1991: Arte contemporáneo. Selección de las colecciones del Museo Ludwig y de la Galería Nacional Húngara, Galería Nacional Húngara • Free Worlds: Metaphors and Realities in Contemporary Hungarian Art, Art Gallery of Ontario • Años sesenta. Nuevas aspiraciones en las artes plásticas húngaras, Galería Nacional Húngara • 1992-93: Das offene Bild. Aspekte der Moderne in Europa nach 1945, Westfälisches Landesmuseum, Münster, Museum der bildenden Künste, Leipzig • 1993: Las formas del pensamientoi I-II, Óbudai Társaskör Galéria, Óbudai Pincegaléria • 3x4 [Altorjay Gábor, St. Auby Tamás], Centro Artpool de Investigaciones Artísticas • 1994: Años 80 - Artes Plásticas, Museo Ernst • Más de diez, Museo Ludwig • 1996: Figure - Form - Fantasy. An overview of the recent decades of Hungarian art, The Contemporary Art Centre of Vilnius, Lituania • ¡Hasta la vista! (las influencias de Marcel Duchamp en Hungría), Galería Budapest en la calle Lajos • 1996-98: Más allá del arte, Museo Ludwig, Neue Galerie, Graz, Antwerpen • 1997: Diáspora (y) arte, Museo Judío, Budapest • 1998: La primera generación de las neovanguardias húngaras 1965-72, Pinacoteca de Szombathely • 1999: Global Conceptualism: Points of Origin 1950s-1980s, Queens Museum of Art, Nueva York. Obras en colecciones públicas • Centro Artpool de Investigaciones Artísticas, Budapest • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Galería Nacional Húngara, Budapest • Museum van Hedendaagse Kunst, Gent • Pinacoteca de Sárospatak • Museo Judío, Budapest. Libros • Kollapszus orv., París, 1974, 1991 • Második kötet, París, Viena, Budapest, 1991 • Művészeti írások (selección de estudios artísticos I, coord. Peternák, M.), Budapest, 1991 • A filmről (escritos teóricos de cinematografía, guiones, proyectos para películas, críticas). Selección de escritos II., coord. Peternák, M., Budapest, 1995. Filmografía • Partita, 1974 (copia estándar: 1988. BBS sección K) • Álommásolatok, 1977 • Verzió, 1979 (copia estándar: 1981. BBS) • Vonatút, 1981 (copia estándar: 1988. BBS sección K) • Tavaszi kivégzés, 1985 (BBS). Bibliografía • PÁLYI, A.: Happening és színház. Gondolatok a „Három kvarkot Marke királynak” kapcsán, Színház, 1969/4 • GROH, K.: Aktuelle Kunst in Osteuropa. DuMont, Colonia, 1972 • VARGA, V.: Partita (Copia BBS, Budapest, 1975) • PETŐFI, S. J.: Szöveg és jelentés, Magyar Műhely, 1981/64 • BEKE, L.: Erdély Miklós, Híd, 1982/3 • BEKE, L., HEGYI, L., BARÁNSZKY, L., PERNECZKY, G., ENYEDI, I., HALÁSZ, A., BARTHOLY, E., MURGÁCS, G., PETERNÁK, M. y KOZMA, G.: Erdély Miklós szám, Magyar Műhely, 1983/67 • SEBŐK, Z.: Armageddon, Jóvilág. A Bölcsész Index Antológiája, Budapest, 1984 • FÖLDÉNYI, F. L.: Tanulj meg felejteni! (Erdély Miklós: Ásványgyapot), Tartóshullám. A Bölcsész Index Antológiája, Budapest, 1985 • PETERNÁK, M.: Erdély Miklós: Tavaszi kivégzés (1985). Elemzés-vázlat • PETERNÁK, M.: Vonatút (Erdély Miklós filmjéről), Mozgó Film, 2º número, BBS, Budapest, 1986 • BEKE, L.: Erdély Miklós munkássága. Krono-logikai vázlat képekkel 1985-ig • SZŐKE, A.: Erdély Miklós festészetéről • PETERNÁK, M.: Hol kezdjem? (colección, catálogo, Galería Óbuda, 1986) • KORNIS, M.: Mindenből egy, egyből minden, Filmvilág, 1986/8 • BARTHOLY, E.: Mélyinterjú ~sal, Hasbeszélő a gondolában. A Tartóshullám antológiája, Bölcsész Index, Budapest, 1987 • BEKE, L.: Film Möbius-szalagra. Erdély Miklós munkásságáról, Filmvilág, 1987/9 • PETERNÁK, M.: Erdély Miklós 1928-1986, Magyar Építőművészet, 1988/1 • KOVALOVSZKY, M.: Erdély Miklósról, Vigilia, 1989/6 • SZŐKE, A.: piros fehér zöld, Sub minervae nationis praesidio. Tanulmányok a nemzeti kultúra kérdésköréből Németh Lajos 60. születésnapjára, Budapest, 1989 • PERNECZKY, G.: Erdély Miklós, és műve, a dekonstruktív tautológia (colección, catálogo, Museo Rey San Esteban y Pinacoteca Csók, Székesfehérvár, 1991) • PETERNÁK, M., Beszélgetés Erdély Miklóssal, 1983 tavaszán, Árgus, 1991/5 • ERDÉLY, D., „Mi kis” életünk, Árgus, 1991/5, 1992/1. A senki földjén, suplemento de la revista Beszélő sobre Miklós Erdély, Új folyam, 26 de octubre de 1991 • GYÖRGY, P.: Erdély Miklós - a szelíd botrány művésze, Holmi, 1992/8 • BEKE, L: Das Lebenswerk Erdélys, HEGYI, L.: Hommage für Miklós Erdély, Künstlerhaus Bethanien, Berlín, 1992 • KURDY FEHÉR, J.: Az egytől lásd a szépet és indulj felé (Erdély Miklós művészetszemléletéről), Jelenkor, 1992/5 • BABARCZY, E.: Határátlépő. Erdély Miklós (értelmezési kísérlet), Új Művészet, 1992/4 • FORGÁCS, É.: Egy mítosz természetrajza. Erdély Miklós és a neoavantgárd magánya, 2000, 1993/10 • SZENES, ZS., MÚJDRICZA, P. y ERDÉLY, D.: gyök -1, mint ANTIBÁLVÁNY, avagy a mélypont ünnepélye. Beszélgetés Erdély Miklós műtermében, Pompeji, 1993/1-2 • SZŐKE, A.: „Titok a jövő jelenléte”, Tudomány a művészet határain belül Erdély Miklós művészetében, Nappali ház, 1997/1. Películas • MAURER, D.: Kreativitási gyakorlatok, 1976/ 1987. (BBS) • GAZDAG, GY.-JELES, A.-ANTAL, I.: BBS dokumentumfilm (fragmento): Bódy G. és Erdély Miklós beszélgetése, 1981. (MTV TV-műsor) • ERDÉLY, M.: Pihenés, Infermentál III., Cass. 5., VII. Personalities/Személyiségek, valamint in: ABCD 1., 1984 • Ungarische Kunst Heute, Director: KLUTH, M., (intervienen Beke, L. y Hegyi, L.), WDF-WDR, 1984 • ALTORJAY, G.- McCAGG, B.: EMlék (Vídeo), 1988. • „Műrész”. A TV1 kulturális hetilapja: Erdély Miklós 1928-1986 (redactor y director: Révész, L. L., especialistas: Sebők, Z. y Török, T.), 13 de noviembre de 1991 • FITZ, P.- KÁLMÁN, J.: Kép-szín-tér, 1 de diciembre de 1991 (MTV1) • (H)arcképek. Szemadám Gy. műsora: Erdély Miklósra a tanítványok emlékeznek, 22 de noviembre de 1993 (MTV1) • GALÁNTAI, GY.: Önösszeszerelő délutánok az Artpool-ban. (reminiscencias de Sugár, J., Beke, L., György, P., Nagy, P., Berényi, P., Birkás, Á., Maurer, D., Enyedi, I. y Böröcz, A.) (VHS vídeo), 1994. • KISFALUDY, A.: Törvénytelen muskátli, 1996. • A balatonboglári kápolnatárlatok története 1970-73., 1ª y 2ª parte, director: Soós, Á., redactor: Római, R., especialista-reportero: Sasvári, E., 1 y 3 de septiembre de 1998 (MTV2) • Erdély Miklós kiállítása a Műcsarnokban, director: Xantus, J., redactor-reportero: Orsós, L. J., Publikum, 1998 (TV1).
