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HANTAÏ, Simon
pintor
(Bia, 8 de diciembre de 1922-Paris, 12 de septembre de 2008)

1941-48: Escuela Superior Húngara de Bellas Artes, sus maestros: Vilmos Aba Novák y Béla Kontuly. 1948: beca de la Academia Húngara de Roma; 1967: Premio de la Fondation Maeght; Desde 1949 vive en París. En 1941 empezó sus estudios en la especialidad de frescos de la Escuela Superior Húngara de Bellas Artes sin preparación previa profesional, sin experiencia y sin conocimientos artísticos. Durante los años de la carrera ejercieron en él una influencia decisiva Csontváry - la colección Gerlóczy fue entonces ubicada temporalmente en los pasillos y clases del edificio de la avenida Andrássy -, el posimpresionismo francés y la pintura de Bonnard y Matisse. Sus obras tempranas y sus estudios - entre ellos muchos autorretratos - a pesar de su diversidad estilística muestran el amoldamiento francés de su pintura. En 1948, siendo becado en Roma, recorrió Italia y después, al establecer su residencia en París, siguió sus investigaciones técnicas y de género (dripping [goteo], montaje, frotaje, etc.). Desde 1950 aparecen en sus lienzos los seres fantásticos, formas orgánicas y biomorfas. Después de conocer a Breton pintó sus cuadros surrealistas de gran formato: sus lienzos se cubren de formas orgánicas vegetales y franjas de imágenes de colorido exaltado pero cubierto de negro. En paralelo con los cuadros surrealistas, como consecuencia de las investigaciones continuas y la experiencia surrealista, su pintura se convierte en cada vez más gestual y los símbolos ocupan el lugar de la figuración y las formas figurativas. Igual que los compañeros de su generación el acercamiento de Hantaï a la pintura del gesto fue fuertemente motivada por la presentación de la escuela de París en Nueva York (1952) y principalmente por la pintura de Pollock. A finales de los años 50, después de su ruptura con el surrealismo y Breton (su exposición Alice in Wonderland, 1955) pintó sus pinturas gestuales “all over” (Sexe-Prime. Hoomage à Jean-Pierre Brisset, 1956), sus lienzos de cruces blancas sobre fondo oscuro (Peinture - Souvenir de l’avenir, 1956) y sus caligrafías (Ècriture rose, 1958-59). En 1960 comenzó utilizar el pliegue como método pictórico, cercana a la técnica del batik y de la decalcomanía: pinta el lienzo anteriormente arrugado, lo despliega después de haberse secado y la imagen constituida de esta manera es realmente la huella del propio lienzo. En la superficie de los pliegues - a semejanza de los cortes de papel de Matisse - color, forma y línea parecen ser uno solo y el proceso pictórico orientado a la creación de la imagen recuerda las actitudes de la pintura de acción. Las obras realizadas con el método del pliegue se organizan en series y en secuencias formales. La eliminación gradual de los colores conlleva a cuadros monocromos a partir de la serie Les Meuns (1966-68) y los lienzos de Tabulas lilas de 1982 - la última serie de pliegue - se realizan ya sin color, utilizando solamente el blanco. En 1982 Hantaï abandonó la pintura. A partir de 1994 empezó a trabajar de nuevo: despedaza sus lienzos antiguos, los corta y luego - abandonando por completo el gesto pictórico -, con la ayuda de las técnicas de multiplicación (fotografía, serigrafía), utiliza de nuevo la versión reproducida de una parte de los cuadros.

Exposiciones Individuales

• 1954: Galería l’Étoile Scellée, París (catálogo) • 1956: Sexe-Prime. Hommage à Jean-Pierre Brisset, Galería Kléber, París • 1958: Souvenir de l’Avenir, Galería Kléber, París • 1959, 1961 y 1962: Galería Kléber, París • 1965 y 1968: Galería Jean Fournier, París • 1967: Simon Hantaÿ. Peintures 1960-67, Galería Jean Fournier, París (catálogo) • 1968: Simon Hantaÿ. Peintures 1958-68, Fondation Maeght, St. Paul-de-Vence (FR) (catálogo) • 1969: Études. Pour un mur. ARC, Museo de Arte Moderno de la Ville de Paris, París • Simon Hantaÿ - Paintings 1960-70, Galería Pierre Matisse, Nueva York (catálogo) • 1971: Le pliage comme méthode. Regard sur dix années, Galería Jean Fournier, París • 1972: Acuarelas, Galería Jean Fournier, París • 1973: Museo del Arte y de la Industria, Saint-Étienne (FR) (catálogo) • 1974: Blancs I, Galería Jean Fournier, París • Blancs II, Galería Jean Fournier, París • 1975: Galería Jean Fournier, París • Galería Véga, Liège • Simon Hantaÿ - Paintings and Watercolors 1971-75, Galería Pierre Matisse, Nueva York (catálogo) • Galerie du Fleuve, Burdeos • 1976: Galería Mailliard, St. Paul-de-Vence (FR) • Simon Hantaÿ, Museo Nacional de Arte Moderno / Centro Georges Pompidou, París (colección, catálogo) • 1977: Galería Jean Fournier, París • 1978: Tabulas, Louisiana Museum, Humlebaek (USA) • 1979: Galería Ziegler, Zurich • 1980: Galería Jean Fournier, París • 1981: l’Abbaye de Sénanque (FR) (catálogo) • Tabulas 1980-81, CAPC, Entrepôt Lainé, Burdeos (catálogo) • 1982: Tabulas 1974-81, XL, Bienal de Venecia (catálogo) • Galería Kasahara, Osaka (JP) • Galería André Emmerich, Nueva York • Tabulas lilas, Galería Jean Fournier, París • 1983: Simon Hantaÿ, Arca, Marsella (catálogo) • 1984: Simon Hantaÿ. Falten als Methode, Galería M, Hannover (catálogo).

Exposiciones Colectivas

• 1943: Exposición de la Colonia de Arte de Pécs, Escuela Superior Húngara de Bellas Artes • Exposición de Navidad, Escuela Superior Húngara de Bellas Artes • 1945: Exposición de Navidad, Escuela Superior Húngara de Bellas Artes • 1947: Club Forum • Exposición de la Compañía Rippl-Rónai, Club Fészek, Budapest • 1948: Club Fészek, Budapest • 1955: Alice in Wonderland, Galería Kléber, París • 1956: Cinq oeuvres nouvelles, Galería René Drouin, París • 1957: Les Cérémonies commémoratives de la condamnation de Siger de Brabant [junto a Georges Mathieu], Galería Kléber, París • 1958: The exploration of form, Galería Artur Tooth and Sons, Londres • 1960: Antagonismos, Museo de Artes Decorativas, París • 1964: L’écriture du peintre, Galería Jean Fournier, París • 1966: Le Musée dans l’usine - collection Peter Stuyvesant, Museo de Artes Decorativas, París • 1967: Dix ans d’art vivant 1955-65, Fondation Maeght, St. Paul-de-Vence (FR) • 1968: Espacios líricos, I.N.S.I.R., Universidad de Rouen (FR) • L’Art vivant, 1955-68, Fondation Maeght, St. Paul-de-Vence (FR) • Peintres européens aujourd’hui, Museo de Artes Decorativas, París • 1969: Accrochage, Centro Nacional de Arte Contemporáneo, París • 1970: Homenaje a la patria. Artistas de origen húngaro del siglo XX en el extranjero, Műcsarnok, Budapest • Un art subjectif..., l’Abbaye de Beaulieu (FR) • Bilan et problèmes du 1%, Halles du Paris, París • 1972: Douze ans d’art contemporain en France, Galerie du Grand Palais, París • 1974: Four painters, Galería Pierre Matisse, Nueva York • 1975: Contemporaines II, Museo Nacional de Arte Moderno, París • 1977: 3 collections...3 villes: l’avant-garde 1960-76, Museo Cantini, Marsella • Tissus et Création - 1 Les Peintres, espace lyonnais d’art contemporain, Lyon (FR) • 1978: Hantaÿ, Viallat, Galería Véga, Liège (FR) • L’art moderne dans les musées de province, Grand Palais, París • 1979: Tendances de l’art en France 1968-1978/9 - I. Les parties-pris de Marcelin Pleynet, ARC, Museo de Arte Moderno de la Ville de Paris, París • Henri Matisse en de Hedendaagse Franse Kunst, Museum van Hedendaagse Kunst, Gent (B) • 1980: Les nouveaux fauves/ Die Neuen Wilden, Neue Galerie, Aachen • Neue Tendenzen der Malerei in Frankreich, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz • L’Amérique aux indépendants, Grand Palais, París • 1981: 37 Aktuella konstnärer fran Frankrite, Liljevalchs Konsthall, Estocolmo • Paris/Paris 1937-1957, Centro Georges Pompidou, París • Bram van Velde, Simon Hantaÿ, Judith Reigl..., Museo Sainte-Criox, Poitiers (FR) • 1982: Choix pour aujourd’hui: regard sur quatre ans d’acquisitions d’art contemporain, Museo Nacional de Arte Moderno/ Centro Georges Pompidou, París • Twelve Contemporary french Artists, albright Knox Art Gallery, Nueva York • Paris 1960-1980, Museo de Arte Moderno, Viena • 1997: L’empreinte, Centro Georges Pompidou, París.

Obras en colecciones públicas

• Fondation Maeght, St. Paul-de-Vence (FR) • Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York • Museo Janus Pannonius, Pinacoteca Moderna, Pécs • Galería Nacional Húngara, Budapest • Museo Nacional de Arte Moderno, París • Museo de Arte Moderno de la Ville de Paris, París • Museo de Arte Contemporáneo, Niza (FR) • Museo de Bellas Artes, Toulon (FR) • Museo Vaticano, Roma.

Bibliografía

• BRETON, A.: Simon Hantaÿ (catálogo), Galerie l’Étoile Scellée, París, 1954 (en: BRETON, A.: Le surréalisme et la peinture, París, 1965) • ESTIENNE, CH.: (catálogo, estudio previo, Galería Kléber, París, 1955) • DAMISCH, H.: (catálogo, estudio previo, Galería René Drouin, París, 1956) • ALLOWAY, L.: (catálogo, estudio previo, Galería Arthur Tooth and Sons, Londres, 1958) • MATHIEU, G.: Au-delà du tachisme, París, 1963 • RABINOVSZKY, M.: Fiatalok, en: Két korszek határán, Budapest, 1965 • SZABADI, J.: Magic Naturalism, New Hungarian Quarterly, 1966/22 • FEKETE, M.: Prominent hungarians Home and Abroad, Munich, 1966 • REVEL, J.- F.: Pour Simon Hantaÿ (catálogo, estudio previo, Galería Jean Fournier, París, 1967) • MATHEY, F.: (catálogo, estudio previo, Fondation Maeght, St. Paul-de-Vence, 1968) • MATHEY, F.: (catálogo, estudio previo, Galería Pierre Matisse, Nueva York, 1970) • PASSUTH, K.: Modern Hungarian Artists Living Abroad, New Hungarian Quarterly, 1971/41 • JUHÁSZ, F.: Simon Hantaÿ, Új Írás, 1971/2 • CLAIR, J.: Art en France, une nouvelle géneration, París, 1972 • BERET, CH.: Simon Hantaÿ, objectivité et imprévisibilité, Art Press, 1973/8 (BERET, CH.: Objektivitás és váratlanság, en: Művészet, 1974/8) • ABADIE, D.: Les réserves de la peinture (catálogo, estudio previo, Museo del Arte y de la Industria, Saint-Étienne, 1973), en: Art Press, 1973/8 (ABADIE, D.: A festészet tartalékai, Művészet, 1974/8) • PAQUEMENT, A.: Le pliage comme méthode (catálogo, estudio previo, Museo del Arte y de la Industria, Saint-Étienne, 1973);BONNEFOI, G.: Simon Hantaÿ. Artistes d’aujourd’hui, l’Abbaye de Beaulieu, 1973 • BONNEFOI, G.: An endless quest (catálogo, estudio previo, Galería Pierre Matisse, Nueva York, 1975) • FOURCADE, D.: Un coup de pinceau c’est la pensée (catálogo, estudio previo, Museo Nacional de Arte Moderno/ Centro Georges Pompidou, 1976), en: Art International, marzo- abril de 1977 • HULTEN, P.: (catálogo, estudio previo, Museo Nacional de Arte Moderno/ Centro Georges Pompidou, 1976) • PLEYNET, M.: La levée de l’interprétation des signes ou Les manteaux de la Vierge (catálogo, estudio previo, Museo Nacional de Arte Moderno/ Centro Georges Pompidou, 1976), en: PLEYNET, M.: Art et littérature, París, 1977 • FOURCADE, D.: Pour une culture postcézannien (catálogo, estudio previo, l’Abbaye de Sénanque, 1981) • FROMENT, J.- L.: Simon Hantaÿ, légendes (catálogo, estudio previo, CAPC, Entrepôt Lainé, Burdeos, 1981) • GIRARD, X.: Simon Hantaÿ, Flash Art, 1981/101 • MILLET, C.: Le choix de Simon Hantaÿ, Art Press, mayo de 1981 • BOZO, D.: (catálogo, estudio previo, Bienal de Venecia, 1982) • MICHAUD, Y.: Méthaphysique de Simon Hantaÿ (catálogo, estudio previo, Bienal de Venecia, 1982) • PLEYNET, M.: Identité de la Lumière (catálogo, estudio previo, Arca, Marsella, 1983) • MARGHESCU, M.: Vom Surrealismus zur Pliage (catálogo, estudio previo, Galería M, Hannover, 1984) • MILLET, C.: L’art contemporain en France, París, 1987 • BALDASSARI, A.: Simon Hantaÿ, París, 1992 • MILLET, C.: Simon Hantaÿ - tableaux récents, Art Press, Où est passée la peinture? (número especial), 1995/16 • BERECZ, Á.: „A vászonfalba ablakot vájtam...”. Hantaÿ festészetéről, Művészet, 1996/1-2 • DIDI-HUBERMAN, G.: L’empreinte (catálogo, estudio previo, Centro Georges Pompidou, París, 1997).

Película

• MEURICE, J.-M.: Simon Hantaÿ, MNAM-Arte-INA, París, 1976.