partnereink
KMETTY János
KMETTY, János
pintor
(Miskolc, 23 de diciembre de 1889- Budapest, 16 de noviembre de 1975) Su maestro: Elemér Kassán Halász-Hradil, en Budapest primero estudió en la escuela independiente de Ferenc Szablya-Frischauf y después con Károly Ferenczy. 1911: Visitó la Academia Julian en París. Miembro fundador y presidente de la Nueva Compañía de Artistas Plásticos, trabajó entre 1911-12 en la “Colonia de Artistas” de Kecskemét, después en 1924 y entre 1929-31 en la de Nagybánya. Desde los años 30 visitó cada vez con mayor frecuencia Szentendre, desde 1945 fue miembro de la “colonia de artistas” de Szentendre, desde 1946 profesor de la Escuela Superior Húngara de Bellas Artes y catedrático del departamento de pintura hasta 1969. En 1960, después de su exposición de la Sala A. Fényes, donó las obras allí presentadas a los museos de Miskolc y Pécs. Su legado llegó al Museo de Szentendre en 1976. En 1981 se inauguró su exposición permanente en Szentendre. 1946: Premio de la Compañía Szinyei; 1949: Premio Kossuth; 1959: nombrado “artista emérito”; 1965: nombrado “artista excelso”; 1969: Grado de Oro de la Condecoración del Trabajo; 1974: 2º grado del Orden de Abanderado de la República Popular Húngara. Sus obras tempranas se caracterizan aún por una concepción impresionista. Como lo escribió en su autoviografía, llegó hasta el cubismo a través del impresionismo y la comprensión de Cézanne. Dentro del arte húngaro es el creador de una de las primeras obras cubistas. El cambió se originó a causa de su viaje a París en 1911, donde estudió el arte de Cézanne, Picasso y los cubistas y a los clásicos del Louvre. Desde esta época se dedicó a la división del motivo pictórico en planos y figuras geométricos y su reconstrucción (Autorretrato con manzana, 1912). Al mismo tiempo, con la representación de desnudos femeninos y masculinos, de una o dos personas y ubicados delante de un fondo azul frío, investigó un nuevo método de construcción pictórica, en el que el claroscuro también toma valor y que se mantiene como un instrumento compositivo importante en sus pinturas de los años 10 (Mujer con vaso). En la “colonia de artistas” de Kecskemét conoció las pinturas de los “neo” de Nagybánya. El tono panteísta de sus paisajes de Kecskemét se percibe también en sus composiciones bíblicas de varias figuras (Sermón de la montaña, Tránsito, etc.). Las pinturas evocadoras de la composición severa del renacimiento son representaciones del futuro idealizado y del mundo nuevo y perfecto que creían que se podía construir. Los elementos del mundo material se convierten en instrumentos de la representación del equilibrio nítido; sus paisajes, bodegones y autorretratos se ajustan a un orden ideado. Sus autorretratos simbolizan el tipo de hombre que construye su futuro y actúa de forma consciente. A través de estas ideas llegó a ponerse en contacto con Lajos Kassák y los activistas reunidos junto a él, participó en sus exposiciones. Kmetty fue obligado por la República de los Consejos a refugiarse en su interior. Su carpeta de grabados editada en 1920 sin embargo, transmite una nueva visión: en vez del tono patético se caracteriza por una representación más subjetiva. Es uno de los miembros fundadores de la Nueva Compañía de Artistas Plásticos, representativa de las tendencias progresistas en la vida artística húngara de entonces, creada en 1924, más adelante se convirtió en su vicepresidente, finalmente se unió al Grupo de Artistas Plásticos Socialistas. En 1927 viajó de nuevo a París, donde estudió más conscientemente a sus modelos. Sus bodegones planos y vistas urbanas de Nagybánya ejemplifican el análisis del mundo material y su reconstrucción según un orden geométrico. Los instrumentos de esta reconstrucción pictórica son los motivos más destacados de los planos, colores y aspectos surgidos durante el análisis de lo visto, acentuados por la estructura escondida de la pintura. Su colorido se aclara y se hace más vivo. Desde los años 30 pasó cada vez más tiempo en Szentendre, donde pintó obras de colorido y pinceladas expresionistas y de efectos atmosféricos. Szentendre se convierte con cada vez más frecuencia en el tema de sus acuarelas delicadas y de sus pinturas al óleo. La composición que refuerza la base estructural de las pinturas se convierte en más libre a partir de los contornos delicados y los colores de pastel más suaves. En breve sin embargo, abandonó el estilo más delicado y volvió a las formas más severas y cubistas y limitó sus objetos con anchos contornos negros. Después de 1945 como miembro del Consejo de Arte Húngaro desempeñó un papel social activo y creyó en el desarrollo social. Lo ejemplifica el nuevo tema de los años 50: representó a obreros en el entorno de la fábrica mientras trabajan o durante el descanso. En las composiciones de los años 60, alargadas y caracterizadas por un color azulado, el constructor, los obreros, el pintor y la madre, como personajes activos e imprescindibles de la sociedad, se convirtieron en tema central. Dividió la composición en planos romboidales marcados por contornos. Detrás de las figuras se perciben las casas y techos de Szentendre dibujados a base de cortes verticales y horizontales. En su último período creativo realizó ventanas y composiciones no figurativas en vidrio, pegando trozos de vidrio y botones de diferentes colores sobre una lámina de vidrio o poniéndolos en hormigón. Sus ventanas de vidrio imitan las ventanas enmarcadas con plomo: los contornos negros de los planos romboidales, conocidos de sus pinturas, evocan los raíles de plomo. Toda su vida se caracterizó por la severa firmeza ética, sus escritos autobiográficos y de teoría del arte son importantes documentos de la época. Exposiciones Individuales • 1922: Belvedere [junto a Géza Csorba] • 1929: Galería Tamás [junto a Tibor Vilt], Budapest • 1931: Galería Tamás [junto a Géza Csorba] (catálogo) • 1937: Salón Fränkel, Budapest • 1960: Sala A. Fényes, Budapest • Pinturas y dibujos de Kmetty, Museo Janus Pannonius, Pécs • 1962: Las pinturas legadas por János Kmetty a la ciudad de Miskolc, Museo O. Herman, Miskolc • 1976: Galería de la Colonia de Artistas (exposición conmemorativa), Szentendre (catálogo, prólogo: MUCSI, A.) • 1977: Műcsarnok, Budapest • Museo O. Herman, Miskolc • Pinacoteca de Kecskemét, Kecskemét (catálogo) • Casa de la Cultura Húngara, Berlín (catálogo) • 1978: Casa de la Cultura Húngara, Praga (exposición conmemorativa) • 1981: inauguración del Museo Kmetty, Szentendre (catálogo). Exposiciones Colectivas • 1924-1943: Exposiciones de la Nueva Compañía de Artistas Plásticos, Salón Nacional • 1940: Pro arte húngaro, Műcsarnok, Budapest • 1942: Acuarelas húngaras, Galería Tamás, Budapest • 1943: Pro arte húngaro, Műcsarnok • 1945: Exposición de Primavera de Artistas Plásticos Socialistas y Obreros, Instituto de Arte y Comercio • La Compañía de los Artistas Plásticos del Partido Socialdemócrata y artistas invitados, antiguo Museo Ernst, Budapest • La primera Exposición Nacional Independiente, antiguo Műcsarnok, Budapest • 1946: 1ª Exposición de Arte del Movimiento Pro Arte Húngaro, Museo Ernst, Budapest • Pinturas y esculturas de artistas húngaros, Casa del Artistas Alkotás • Exposición de Rehabilitación de la Ciudad de Szentendre, Ayuntamiento de Szentendre • 1947: Nuestras artes plásticas desde la liberación, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Segunda Exposición Nacional Libre, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • 1948: Obras de cien artistas húngaros, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • La realidad húngara, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • 1949: Arte húngaro desde 1800 hasta nuestros días, Museo de Bellas Artes, Budapest • 1955: 6ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok, Budapest • 1956: Exposición Jubilar de la Colonia de Artistas de Szentendre, 1926-56, Museo Ferenczy, Szentendre • 1957: Arte revolucionario húngaro, Műcsarnok, Budapest • Exposición de primavera, Műcsarnok • 1959: 7ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1960: Nuestras Artes Plásticas después de la liberación, Galería Nacional Húngara, Budapest • 8ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1961: Exposición de pintores residentes en Szentendre, Museo Ferenczy, Szentendre • 1963, 1970 y 1971: Exposiciones de la provincia de Pest, Museo Ferenczy, Szentendre • 1962: XXXI Bienal de Venecia • 9ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • El Dunakanyar (Codo del Danubio) en las artes plásticas, Museo Ferenczy, Szentendre • Esztergom • Tata • 1964: Arte de Szentendre, Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • 1965: 10ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1966: Pintura de Szentendre, Museo B. Balassa, Esztergom • Nuevas adquisiciones, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1967: Nuevas adquisiciones en la colección del Museo Ferenczy de Szentendre • Pintores de Szentendre, Torre Salamon, Visegrád • Museo Ferenczy, Szentendre • 1968: Los 40 años de la pintura de Szentendre, Museo Ferenczy, Szentendre • 11ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1969: Arte húngaro del siglo XX. Arte de Szentendre, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • Exposición de la colonia de artsitas de Szentendre, Museo Déri, Debrecen • 1972: Exposición conmemorativa de la antigua colonia de artistas, Galería de la Colonia de Artistas, Szentendre • 1975: Exposición Jubilar de Artes Plásticas, Műcsarnok • 1976: Arte de Szentendre 1976, Galería Nacional Húngara, Budapest • Pinturas y esculturas de 30 años de arte húngaro, Museo Histórico de Budapest • 1977: Arte húngaro del siglo XX. Los 50 años del arte de Szentendre, Museo Ferenczy, Szentendre • Arte húngaro 1945-49. Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1979: Exposición jubilar de la antigua colonia de artistas de Szentendre. 1929-79, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • Arte contemporáneo húngaro, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1980: Exposición de Artistas Plásticos de Szentendre, Museo J. Tornyai, Hódmezővásárhely • 1981-82: Exposición permanente de Szentendre, 4ª ocasión, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • 1982: Arte de Szentendre, Museo del Balaton, Keszthely • 1983: Pintura de Szentendre, Galería Hatvani, Hatvan • 1988: Exposición jubilar de la Antigua Colonia de Artistas de Szentendre. Los sesenta años de la Colonia de Artistas de Szentendre 1928-1988, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • Galería de la Colonia de Artistas, Szentendre • 1994-95: Arte de Szentendre entre 1926-35, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • 1996: Arte de Nagybánya, Galería Nacional Húngara, Budapest. Obras en colecciones públicas • Museo B. Balassa, Esztergom • Museo I. Dobó, Eger • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Museo O. Herman, Miskolc • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Museo Janus Pannonius, Pécs • Museo J. Katona, Kecskemét • Ministerio de Educación y Cultura • Galería Nacional Húngara, Budapest • Museo J. Rippl-Rónai, Kaposvár • Museo Ferenczy, Szentendre • Museo Gy. Thury, Nagykanizsa, Museo de Tihany, Tihany. Bibliografía • POGÁNY, Ö. G.: Kmetty János, Tér és forma, 1947/9 • KOVALOVSZKY, M.- KOVÁCS, P.: Kmetty János képei és rajzai, Művészet, 1960/ 9 • KISS, S.: Kmetty János művészete, Művészet, 1965/5 • HÁRS, É.: Kmetty János művei a Janus Pannonius Múzeumban, Anuario del Museo Janus Pannonius, XVII-XVIII. 1972-1973 • KMETTY, J.: Festő voltam és vagyok (estudio previo: KOVALOVSZKY, M., Budapest, 1976) • KMETTY, J.: Művészetelméleti feljegyzések, editado por: SZABÓ, J., Ars Hungarica, 1977/1-2 • 1978/1 • URY, I.: Kmetty János, Budapest, 1979.
pintor
(Miskolc, 23 de diciembre de 1889- Budapest, 16 de noviembre de 1975) Su maestro: Elemér Kassán Halász-Hradil, en Budapest primero estudió en la escuela independiente de Ferenc Szablya-Frischauf y después con Károly Ferenczy. 1911: Visitó la Academia Julian en París. Miembro fundador y presidente de la Nueva Compañía de Artistas Plásticos, trabajó entre 1911-12 en la “Colonia de Artistas” de Kecskemét, después en 1924 y entre 1929-31 en la de Nagybánya. Desde los años 30 visitó cada vez con mayor frecuencia Szentendre, desde 1945 fue miembro de la “colonia de artistas” de Szentendre, desde 1946 profesor de la Escuela Superior Húngara de Bellas Artes y catedrático del departamento de pintura hasta 1969. En 1960, después de su exposición de la Sala A. Fényes, donó las obras allí presentadas a los museos de Miskolc y Pécs. Su legado llegó al Museo de Szentendre en 1976. En 1981 se inauguró su exposición permanente en Szentendre. 1946: Premio de la Compañía Szinyei; 1949: Premio Kossuth; 1959: nombrado “artista emérito”; 1965: nombrado “artista excelso”; 1969: Grado de Oro de la Condecoración del Trabajo; 1974: 2º grado del Orden de Abanderado de la República Popular Húngara. Sus obras tempranas se caracterizan aún por una concepción impresionista. Como lo escribió en su autoviografía, llegó hasta el cubismo a través del impresionismo y la comprensión de Cézanne. Dentro del arte húngaro es el creador de una de las primeras obras cubistas. El cambió se originó a causa de su viaje a París en 1911, donde estudió el arte de Cézanne, Picasso y los cubistas y a los clásicos del Louvre. Desde esta época se dedicó a la división del motivo pictórico en planos y figuras geométricos y su reconstrucción (Autorretrato con manzana, 1912). Al mismo tiempo, con la representación de desnudos femeninos y masculinos, de una o dos personas y ubicados delante de un fondo azul frío, investigó un nuevo método de construcción pictórica, en el que el claroscuro también toma valor y que se mantiene como un instrumento compositivo importante en sus pinturas de los años 10 (Mujer con vaso). En la “colonia de artistas” de Kecskemét conoció las pinturas de los “neo” de Nagybánya. El tono panteísta de sus paisajes de Kecskemét se percibe también en sus composiciones bíblicas de varias figuras (Sermón de la montaña, Tránsito, etc.). Las pinturas evocadoras de la composición severa del renacimiento son representaciones del futuro idealizado y del mundo nuevo y perfecto que creían que se podía construir. Los elementos del mundo material se convierten en instrumentos de la representación del equilibrio nítido; sus paisajes, bodegones y autorretratos se ajustan a un orden ideado. Sus autorretratos simbolizan el tipo de hombre que construye su futuro y actúa de forma consciente. A través de estas ideas llegó a ponerse en contacto con Lajos Kassák y los activistas reunidos junto a él, participó en sus exposiciones. Kmetty fue obligado por la República de los Consejos a refugiarse en su interior. Su carpeta de grabados editada en 1920 sin embargo, transmite una nueva visión: en vez del tono patético se caracteriza por una representación más subjetiva. Es uno de los miembros fundadores de la Nueva Compañía de Artistas Plásticos, representativa de las tendencias progresistas en la vida artística húngara de entonces, creada en 1924, más adelante se convirtió en su vicepresidente, finalmente se unió al Grupo de Artistas Plásticos Socialistas. En 1927 viajó de nuevo a París, donde estudió más conscientemente a sus modelos. Sus bodegones planos y vistas urbanas de Nagybánya ejemplifican el análisis del mundo material y su reconstrucción según un orden geométrico. Los instrumentos de esta reconstrucción pictórica son los motivos más destacados de los planos, colores y aspectos surgidos durante el análisis de lo visto, acentuados por la estructura escondida de la pintura. Su colorido se aclara y se hace más vivo. Desde los años 30 pasó cada vez más tiempo en Szentendre, donde pintó obras de colorido y pinceladas expresionistas y de efectos atmosféricos. Szentendre se convierte con cada vez más frecuencia en el tema de sus acuarelas delicadas y de sus pinturas al óleo. La composición que refuerza la base estructural de las pinturas se convierte en más libre a partir de los contornos delicados y los colores de pastel más suaves. En breve sin embargo, abandonó el estilo más delicado y volvió a las formas más severas y cubistas y limitó sus objetos con anchos contornos negros. Después de 1945 como miembro del Consejo de Arte Húngaro desempeñó un papel social activo y creyó en el desarrollo social. Lo ejemplifica el nuevo tema de los años 50: representó a obreros en el entorno de la fábrica mientras trabajan o durante el descanso. En las composiciones de los años 60, alargadas y caracterizadas por un color azulado, el constructor, los obreros, el pintor y la madre, como personajes activos e imprescindibles de la sociedad, se convirtieron en tema central. Dividió la composición en planos romboidales marcados por contornos. Detrás de las figuras se perciben las casas y techos de Szentendre dibujados a base de cortes verticales y horizontales. En su último período creativo realizó ventanas y composiciones no figurativas en vidrio, pegando trozos de vidrio y botones de diferentes colores sobre una lámina de vidrio o poniéndolos en hormigón. Sus ventanas de vidrio imitan las ventanas enmarcadas con plomo: los contornos negros de los planos romboidales, conocidos de sus pinturas, evocan los raíles de plomo. Toda su vida se caracterizó por la severa firmeza ética, sus escritos autobiográficos y de teoría del arte son importantes documentos de la época. Exposiciones Individuales • 1922: Belvedere [junto a Géza Csorba] • 1929: Galería Tamás [junto a Tibor Vilt], Budapest • 1931: Galería Tamás [junto a Géza Csorba] (catálogo) • 1937: Salón Fränkel, Budapest • 1960: Sala A. Fényes, Budapest • Pinturas y dibujos de Kmetty, Museo Janus Pannonius, Pécs • 1962: Las pinturas legadas por János Kmetty a la ciudad de Miskolc, Museo O. Herman, Miskolc • 1976: Galería de la Colonia de Artistas (exposición conmemorativa), Szentendre (catálogo, prólogo: MUCSI, A.) • 1977: Műcsarnok, Budapest • Museo O. Herman, Miskolc • Pinacoteca de Kecskemét, Kecskemét (catálogo) • Casa de la Cultura Húngara, Berlín (catálogo) • 1978: Casa de la Cultura Húngara, Praga (exposición conmemorativa) • 1981: inauguración del Museo Kmetty, Szentendre (catálogo). Exposiciones Colectivas • 1924-1943: Exposiciones de la Nueva Compañía de Artistas Plásticos, Salón Nacional • 1940: Pro arte húngaro, Műcsarnok, Budapest • 1942: Acuarelas húngaras, Galería Tamás, Budapest • 1943: Pro arte húngaro, Műcsarnok • 1945: Exposición de Primavera de Artistas Plásticos Socialistas y Obreros, Instituto de Arte y Comercio • La Compañía de los Artistas Plásticos del Partido Socialdemócrata y artistas invitados, antiguo Museo Ernst, Budapest • La primera Exposición Nacional Independiente, antiguo Műcsarnok, Budapest • 1946: 1ª Exposición de Arte del Movimiento Pro Arte Húngaro, Museo Ernst, Budapest • Pinturas y esculturas de artistas húngaros, Casa del Artistas Alkotás • Exposición de Rehabilitación de la Ciudad de Szentendre, Ayuntamiento de Szentendre • 1947: Nuestras artes plásticas desde la liberación, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Segunda Exposición Nacional Libre, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • 1948: Obras de cien artistas húngaros, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • La realidad húngara, Pinacoteca Metropolitana, Budapest • 1949: Arte húngaro desde 1800 hasta nuestros días, Museo de Bellas Artes, Budapest • 1955: 6ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok, Budapest • 1956: Exposición Jubilar de la Colonia de Artistas de Szentendre, 1926-56, Museo Ferenczy, Szentendre • 1957: Arte revolucionario húngaro, Műcsarnok, Budapest • Exposición de primavera, Műcsarnok • 1959: 7ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1960: Nuestras Artes Plásticas después de la liberación, Galería Nacional Húngara, Budapest • 8ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1961: Exposición de pintores residentes en Szentendre, Museo Ferenczy, Szentendre • 1963, 1970 y 1971: Exposiciones de la provincia de Pest, Museo Ferenczy, Szentendre • 1962: XXXI Bienal de Venecia • 9ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • El Dunakanyar (Codo del Danubio) en las artes plásticas, Museo Ferenczy, Szentendre • Esztergom • Tata • 1964: Arte de Szentendre, Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • 1965: 10ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1966: Pintura de Szentendre, Museo B. Balassa, Esztergom • Nuevas adquisiciones, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1967: Nuevas adquisiciones en la colección del Museo Ferenczy de Szentendre • Pintores de Szentendre, Torre Salamon, Visegrád • Museo Ferenczy, Szentendre • 1968: Los 40 años de la pintura de Szentendre, Museo Ferenczy, Szentendre • 11ª Exposición de Artes Plásticas Húngaras, Műcsarnok • 1969: Arte húngaro del siglo XX. Arte de Szentendre, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • Exposición de la colonia de artsitas de Szentendre, Museo Déri, Debrecen • 1972: Exposición conmemorativa de la antigua colonia de artistas, Galería de la Colonia de Artistas, Szentendre • 1975: Exposición Jubilar de Artes Plásticas, Műcsarnok • 1976: Arte de Szentendre 1976, Galería Nacional Húngara, Budapest • Pinturas y esculturas de 30 años de arte húngaro, Museo Histórico de Budapest • 1977: Arte húngaro del siglo XX. Los 50 años del arte de Szentendre, Museo Ferenczy, Szentendre • Arte húngaro 1945-49. Arte húngaro del siglo XX, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1979: Exposición jubilar de la antigua colonia de artistas de Szentendre. 1929-79, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • Arte contemporáneo húngaro, Pinacoteca Csók, Székesfehérvár • 1980: Exposición de Artistas Plásticos de Szentendre, Museo J. Tornyai, Hódmezővásárhely • 1981-82: Exposición permanente de Szentendre, 4ª ocasión, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • 1982: Arte de Szentendre, Museo del Balaton, Keszthely • 1983: Pintura de Szentendre, Galería Hatvani, Hatvan • 1988: Exposición jubilar de la Antigua Colonia de Artistas de Szentendre. Los sesenta años de la Colonia de Artistas de Szentendre 1928-1988, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • Galería de la Colonia de Artistas, Szentendre • 1994-95: Arte de Szentendre entre 1926-35, Pinacoteca de Szentendre, Szentendre • 1996: Arte de Nagybánya, Galería Nacional Húngara, Budapest. Obras en colecciones públicas • Museo B. Balassa, Esztergom • Museo I. Dobó, Eger • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Museo O. Herman, Miskolc • Museo Rey San Esteban, Székesfehérvár • Museo Janus Pannonius, Pécs • Museo J. Katona, Kecskemét • Ministerio de Educación y Cultura • Galería Nacional Húngara, Budapest • Museo J. Rippl-Rónai, Kaposvár • Museo Ferenczy, Szentendre • Museo Gy. Thury, Nagykanizsa, Museo de Tihany, Tihany. Bibliografía • POGÁNY, Ö. G.: Kmetty János, Tér és forma, 1947/9 • KOVALOVSZKY, M.- KOVÁCS, P.: Kmetty János képei és rajzai, Művészet, 1960/ 9 • KISS, S.: Kmetty János művészete, Művészet, 1965/5 • HÁRS, É.: Kmetty János művei a Janus Pannonius Múzeumban, Anuario del Museo Janus Pannonius, XVII-XVIII. 1972-1973 • KMETTY, J.: Festő voltam és vagyok (estudio previo: KOVALOVSZKY, M., Budapest, 1976) • KMETTY, J.: Művészetelméleti feljegyzések, editado por: SZABÓ, J., Ars Hungarica, 1977/1-2 • 1978/1 • URY, I.: Kmetty János, Budapest, 1979.
