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TOT, Amerigo
TOT, Amerigo [Tóth, Imre]
escultor
(Fehérvárcsurgó, 27 de septiembre de 1909- Roma, 13 de diciembre de 1984) 1926-28: Escuela Superior Húngara de Bellas Artes, sus maestros: Ferenc Helbing y György Leszkovszky. 1931: Bauhaus de Dessau, su maestro: László Moholy-Nagy. Después de la toma del poder nazi llegó a Roma por caminos arriesgados. En 1933 llegó a Roma. Este mismo año ganó la beca de la Academia Húngara de Roma y hasta 1936 vivió y trabajó en el palacio ubicada en la a Via Giulia. Después vivió en su estudio de la Via Margutta donde más tarde, desde finales de los años 50 o más bien desde los años 60, pasaron muchos artistas e historiadores de arte húngaros como invitados. En 1937 ganó el concurso internacional para realizar el proyecto del monumento del bey Skander convocado en Albania. LA estatua ecuestre no se llegó a realizar y durante la Segunda Guerra Mundial desaparecieron incluso los proyectos. En 1939 -detrás de Pál Pátzay- ganó el segundo premio del concurso convocado para el Monumento Madách. En 1943-44 como oficial de la resistencia italiana luchó contra los alemanes y como contacto paracaidista pasó también por Yugoslavia y Hungría. Después de la guerra, entre 1946-49, trabajó de consejero artístico de la Academia Húngara de Roma. En 1949 ganó el concurso convocado para el enorme friso decorativo de la fachada de la estación de tren Termini de Roma y a través de éste fundamentó también su fama internacional. Los años siguientes se siguieron las invitaciones para importantes exposiciones italianas y extranjeras y le ofrecieron cada vez más encargos. De estos últimos se destaca la ornamentación escultórica del lujoso crucero oceánico italiano, el Raffaello (1964-65). En 1968 volvió por primera vez a Hungría, donde se presentó en toda una serie de exposiciones. La maqueta y los detalles terminados de su Apoteosis del átomo, una composición de 12 x 10 metros y destinada a Gödöllő, fueron presentados en 1982 en la Galería Vigadó. En los trabajos gráficos tempranos de Tot, relacionados con la Bauhaus, principalmente se percibe la influencia de Paul Klee y Moholy Nagy. Al llegar en 1933 a Roma quedó atrapado de forma elemental por el arte renacentista. Sus retratos realizados hasta principios de los años 40 (Retrato de dr. Lénárd, 1940), pequeñas esculturas en bronce (Bacantes bailando, 1938) y relieves (Última cena, 1938-39, en dos versiones) demuestran su entusiasmo por esa gran época. Tras la guerra en 1946 modeló su famosa serie de Mujeres de guijarro, cuyo modo de modelado grotesco ya indica una nueva orientación artística. Algunos de sus retratos (El profesor Bimbaum, 1946) y pequeñas esculturas (Madre primitiva, 1948) ya demuestran sus pasos hacia el expresionismo escultórico. Desde finales de la década se conocen sus primeras composiciones totalmente abstractas entre las cuales principalmente se destaca el relieve de la estación Termini (1949-53). Posteriormente se sirvió de forma cada vez más libre de los diferentes medios estilísticos. Si la tarea o el cliente así lo deseaba utilizó de nuevo de forma natural los medios del renacimiento (Las temporadas de la agricultura, Bari, 1955-56), otras veces volvió otra vez a los elementos de la decoración abstracta (Relieve de cerámica en el Palazzo dello Sport de Roma, 1959-60). Para la iglesia católica de su pueblo natal, Fehérvárcsurgó, en 1969 realizó una escultura de Madona tradicional. En los años 60 realizó toda una serie de esculturas parecidas en sus apariencias a herramientas y a máquinas, pero que a pesar de esto no evocaron un objeto concreto. En esta serie se incluye la composición titulada El oído de la Tierra (1962) y levantada delante del Museo de Tihany. Con su actitud en sus bases ecléctica y su elección autónoma entre los diferentes estilos desde los años 60 ejerció una influencia liberadora en la escultura nacional casi en su totalidad. Exposiciones Individuales • 1952, 1956 y 1962: participación en el pabellón italiano de la Bienal de Venecia • 1960: participación en la Quatrienal de Roma • 1966: Nueva York • 1969: Műcsarnok, Budapest • Tihany • Pécs • Szeged • Debrecen • 1973: Palermo • 1978: Exposición permanente, Pécs • 1982: Galería Vigadó, Budapest. Exposiciones Colectivas • 1958: Exposición Universal de Bruselas (delante del pabellón de transporte europeo) • 1963: Actualité de la Sculpture, París. Obras en colecciones públicas • Museo Janus Pannonius, Pécs • Galería Nacional Húngara, Budapest. Obras en espacios públicos • Monumento de los hermanos Bandieri (piedra, 1948-63, Cosenza [I]) • El ferrocarril (relieve de aluminio, 1949-53, Roma, Estación Termini) • Meteorito (hormigón, 1954-60, Roma) • Il tavolliere (puerta de bronce, 1955-56, Bari, caja de ahorros) • La locomotora monstruosa (1958, Exposición Universal de Bruselas) • Túnel (relieve de hormigón, 1959, Roma, automóvil club) • Músculos geométricos (relieve de cerámica, 1959-60, Roma, Palazzo dello Sport) • El oído de la Tierra (bronce, 1969, Tihany) • De búnker alemán - estatua (1976, Anzio, [I]) • La apoteosis del átomo (relieve de metal, 1980, Budapest, barrio V) • La apoteosis del átomo (relieve de bronce, 1983, Gödöllő, Universidad de Agricultura) • Microcosmos en el macrocosmos (1984, Kecskemét). Bibliografía • VENTURI, L.: Dodici litografie di Tot, Roma, 1960 • BOECK, U.: Beispiele Europäischer Bauplastik vom Altertum bis zur Neuzeit, Tübingen, 1968 • MAJOR, M.: Amerigo Tot, Budapest, 1970 • BOLOGNA, M.: Amerigo Tot, Roma, 1976 • KOVÁCS, P.: A tegnap szobrai. Fejezetek a magyar szobrászat félmúltjából, Szombathely, 1992.
escultor
(Fehérvárcsurgó, 27 de septiembre de 1909- Roma, 13 de diciembre de 1984) 1926-28: Escuela Superior Húngara de Bellas Artes, sus maestros: Ferenc Helbing y György Leszkovszky. 1931: Bauhaus de Dessau, su maestro: László Moholy-Nagy. Después de la toma del poder nazi llegó a Roma por caminos arriesgados. En 1933 llegó a Roma. Este mismo año ganó la beca de la Academia Húngara de Roma y hasta 1936 vivió y trabajó en el palacio ubicada en la a Via Giulia. Después vivió en su estudio de la Via Margutta donde más tarde, desde finales de los años 50 o más bien desde los años 60, pasaron muchos artistas e historiadores de arte húngaros como invitados. En 1937 ganó el concurso internacional para realizar el proyecto del monumento del bey Skander convocado en Albania. LA estatua ecuestre no se llegó a realizar y durante la Segunda Guerra Mundial desaparecieron incluso los proyectos. En 1939 -detrás de Pál Pátzay- ganó el segundo premio del concurso convocado para el Monumento Madách. En 1943-44 como oficial de la resistencia italiana luchó contra los alemanes y como contacto paracaidista pasó también por Yugoslavia y Hungría. Después de la guerra, entre 1946-49, trabajó de consejero artístico de la Academia Húngara de Roma. En 1949 ganó el concurso convocado para el enorme friso decorativo de la fachada de la estación de tren Termini de Roma y a través de éste fundamentó también su fama internacional. Los años siguientes se siguieron las invitaciones para importantes exposiciones italianas y extranjeras y le ofrecieron cada vez más encargos. De estos últimos se destaca la ornamentación escultórica del lujoso crucero oceánico italiano, el Raffaello (1964-65). En 1968 volvió por primera vez a Hungría, donde se presentó en toda una serie de exposiciones. La maqueta y los detalles terminados de su Apoteosis del átomo, una composición de 12 x 10 metros y destinada a Gödöllő, fueron presentados en 1982 en la Galería Vigadó. En los trabajos gráficos tempranos de Tot, relacionados con la Bauhaus, principalmente se percibe la influencia de Paul Klee y Moholy Nagy. Al llegar en 1933 a Roma quedó atrapado de forma elemental por el arte renacentista. Sus retratos realizados hasta principios de los años 40 (Retrato de dr. Lénárd, 1940), pequeñas esculturas en bronce (Bacantes bailando, 1938) y relieves (Última cena, 1938-39, en dos versiones) demuestran su entusiasmo por esa gran época. Tras la guerra en 1946 modeló su famosa serie de Mujeres de guijarro, cuyo modo de modelado grotesco ya indica una nueva orientación artística. Algunos de sus retratos (El profesor Bimbaum, 1946) y pequeñas esculturas (Madre primitiva, 1948) ya demuestran sus pasos hacia el expresionismo escultórico. Desde finales de la década se conocen sus primeras composiciones totalmente abstractas entre las cuales principalmente se destaca el relieve de la estación Termini (1949-53). Posteriormente se sirvió de forma cada vez más libre de los diferentes medios estilísticos. Si la tarea o el cliente así lo deseaba utilizó de nuevo de forma natural los medios del renacimiento (Las temporadas de la agricultura, Bari, 1955-56), otras veces volvió otra vez a los elementos de la decoración abstracta (Relieve de cerámica en el Palazzo dello Sport de Roma, 1959-60). Para la iglesia católica de su pueblo natal, Fehérvárcsurgó, en 1969 realizó una escultura de Madona tradicional. En los años 60 realizó toda una serie de esculturas parecidas en sus apariencias a herramientas y a máquinas, pero que a pesar de esto no evocaron un objeto concreto. En esta serie se incluye la composición titulada El oído de la Tierra (1962) y levantada delante del Museo de Tihany. Con su actitud en sus bases ecléctica y su elección autónoma entre los diferentes estilos desde los años 60 ejerció una influencia liberadora en la escultura nacional casi en su totalidad. Exposiciones Individuales • 1952, 1956 y 1962: participación en el pabellón italiano de la Bienal de Venecia • 1960: participación en la Quatrienal de Roma • 1966: Nueva York • 1969: Műcsarnok, Budapest • Tihany • Pécs • Szeged • Debrecen • 1973: Palermo • 1978: Exposición permanente, Pécs • 1982: Galería Vigadó, Budapest. Exposiciones Colectivas • 1958: Exposición Universal de Bruselas (delante del pabellón de transporte europeo) • 1963: Actualité de la Sculpture, París. Obras en colecciones públicas • Museo Janus Pannonius, Pécs • Galería Nacional Húngara, Budapest. Obras en espacios públicos • Monumento de los hermanos Bandieri (piedra, 1948-63, Cosenza [I]) • El ferrocarril (relieve de aluminio, 1949-53, Roma, Estación Termini) • Meteorito (hormigón, 1954-60, Roma) • Il tavolliere (puerta de bronce, 1955-56, Bari, caja de ahorros) • La locomotora monstruosa (1958, Exposición Universal de Bruselas) • Túnel (relieve de hormigón, 1959, Roma, automóvil club) • Músculos geométricos (relieve de cerámica, 1959-60, Roma, Palazzo dello Sport) • El oído de la Tierra (bronce, 1969, Tihany) • De búnker alemán - estatua (1976, Anzio, [I]) • La apoteosis del átomo (relieve de metal, 1980, Budapest, barrio V) • La apoteosis del átomo (relieve de bronce, 1983, Gödöllő, Universidad de Agricultura) • Microcosmos en el macrocosmos (1984, Kecskemét). Bibliografía • VENTURI, L.: Dodici litografie di Tot, Roma, 1960 • BOECK, U.: Beispiele Europäischer Bauplastik vom Altertum bis zur Neuzeit, Tübingen, 1968 • MAJOR, M.: Amerigo Tot, Budapest, 1970 • BOLOGNA, M.: Amerigo Tot, Roma, 1976 • KOVÁCS, P.: A tegnap szobrai. Fejezetek a magyar szobrászat félmúltjából, Szombathely, 1992.
