PALLARÉS, Jordi

festőművész
(Barcelona, 1962–)

katalán festő, képzőművész

1962-ben született Barcelonában. Azóta is ott él és dolgozik.

Tanulmányok:
1980–1982: a barcelonai Építészeti Műszaki Főiskolán (ETSAB) építészeti tanulmányokat folytat.

1982–1987: a barcelonai Sant Jordi Egyetem Képzőművészeti Karán festészeti tanulmányokat folytat, illetve diplomázik.

„Pallarés művészete egymást kronologikusan követő sorozatokból tevődik össze. A művész minden sorozata egy-egy konkrét témát jár körül, amelyek a valóságos világra utalnak, és bizonyos formai és kromatikus jellemvonások alapján azonosíthatóak. Alkotásai elméletileg és filozófiailag megalapozottak, ugyanakkor művei szigorúságát a megvalósítás spontaneitása teszi oldottabbá.

A művész eddig 11 jelentős sorozatot alkotott. A sorozatok értelmezéséhez jó kiindulópontot nyújtanak a művész saját gondolatai, melyek Manifiesto del Intrusismo/A behatolás Manifesztuma (1986-2000) című írásában olvashatók. Legelső sorozata az 1990-ben keletkezett Rambla/Sétány, amely az életet magát szimbolizálja az ék formájú emberi arc fokozatos átalakításával: először gumóvá, majd fává, végül pedig horoggá. A Hispania — szintén 1990-ből — a bikaviadal metaforája; a vér, az élet és a halál rituáléja. A sorozat alkotásain a torreádor a közösség jelképeként áll szemben az individuummal, azaz a bikával, mely Pallarés művein horgok körforgásává alakul. Míg a Bestiario/Bestiárium című sorozatában (1992) bikák és madarak által jelenítette meg a Természet agresszivitását, a Lis/Liliomban (1993) virágok ábrázolásai által elmélkedik életről és halálról. Az 1995-ben készült Apocalipsis/Apokalipszis az Apokalipszis hét pecsétjét idézi a Fehér, a Vörös, a Fekete és Sárga színekkel, illetve a négyszöggel és a körrel. A Personajes/Személyiségek (1996) 25 kiemelkedő filozófus portréjából áll, akik az életről vallott felfogásuk szerint négy csoportra oszlanak: míg a FEHÉR a szkepticizmust – pl. Kafka, a VÖRÖS a vitalitást – Picasso, a FEKETE az egzisztencializmust – Pollock, a SÁRGA pedig az idealizmust – San Juan de la Cruz révén jeleníti meg. Néhányan a négyszög, mások inkább a kör felé orientálódnak.

Jordi Pallarés művészetében formai egyszerűsödés figyelhető meg. Rambla című sorozata még barokk jelleget mutatott, fa- vagy kúszónövényszerű alakzatokkal, amelyek később agresszív és csavart gumókká alakultak át, míg végül utat engedtek a specifikusabb és csorba ék alakzatoknak és horgoknak, amelyeket élénk színű szalag motívumok ölelnek körül. A Hispania-sorozat banderillái valóságos színrobbanások. Az egymásba gabalyodó, sebző vonalak, illetve a remek elgondolású és szintetizáló erejű rajzok sötét tónusai tökéletesen testesítik meg számunkra a formákat. A sorozat bikái dühöngő, tört fekete és vérvörös örvényekként jelennek meg.

Pallarés művészetében minden azt sugallja, hogy amit valóságnak nevezünk, az nem valami mozdulatlan, hanem állandó mozgásban van, vagyis a mozgás maga. Egymást követő alkotásai révén ez mindinkább evidenssé válik. Madarainak agresszív, támadó jellegű repülése a tiszta cselekvés. A Lis-sorozat virágai éppúgy az élet szimbólumaiként jelennek meg, mint többi sorozatának fő motívumai. Minden művében jelen van a középpont, mint a kezdet és a vég misztikus kifejezője. Apocalipsis (1995) című sorozatában élénk színű, kerek formák tűnnek fel. Az A hét pecsétet ábrázoló képek közös vonása a középen fehéren hagyott felület – ekörül forognak a pecséteket szimbolizáló színek: a Fehér, a Vörös, a Fekete és a Sárga. Az Apocalipsis spiráljai ugyanakkor szimbolikus jelentések hordozói. A spirális formák Jordi Pallarés művészetének állandó szereplői, a vonalak által elfedett és egyben meghatározott IDEA kifejezői. A művész festményei és rajzai az idő előrehaladtával egyre letisztultabbak, a fehér, vörös, fekete és sárga színek egyre határozottabb kerek formát öltenek, ami növeli a képek formai és jelentésbeli intenzitását.

Talán az 1999-ben készült két sorozatában – a Los diez mandamientos/Tíz Parancsolatban és a Los siete pecados capitales/Hét főbűnben – törekedett leginkább a művészete egészét meghatározó szimbólumok megformálására. 2000-ben készült Réquiem című sorozatát Mozart azonos címet viselő alkotása inspirálta. A 13 képből álló sorozatban egy képzeletbeli monológ,  egyén és transzcendens világ között folyó párbeszéd ölt testet. A művész nyilatkozata értelmében, a sorozat alkotásainak ritmusa az elnyomástól a felszabadulás felé halad. A szintén 1999-ben, kizárólag kék színekből megalkotott Mediterránea/Mediterránt Ikarosz mítosza ihlette. A kék szín Pallarés számára a szakadékot, az Egzisztencializmus és az Idealizmus, a fekete és a sárga közötti átmeneti stádiumot szimbolizálja. Végül a 2000-ben befejezett Chicago című sorozatában a színek – főként  a pirosok és sárgák – tónusa megváltozott, sötétebb lett.

Jordi művei kapcsán korábban már utaltam a labirintusra. A labirintus szíve mindig egy üres tér, ez az üresség az, ami rejti és védi a mű legfőbb jelentését. Most azonban nem szeretnék a lehetséges ezoterikus vonatkozásokkal foglalkozni, elegendő, ha csupán a formákra irányítjuk figyelmünket, hiszen ezek is megvilágítják számunkra a művek értelmét. Pallarés festményeinek, rajzainak, csakúgy, mint nyugtalanító szobrainak is labirintus-jellege van, melyben a művészet és a művész is önmagát keresi az alkotás segítségével. Thészeusz Ariadné fortélyának köszönhetően a híres fonál segítségével jutott ki a mítoszbeli labirintusból, mint ahogy Perrault híres mesehősének kenyérmorzsák voltak segítségére.

 

A művész azonban nem élhet ilyen csellel, önerejéből kell kiszabadulnia. Pallarés felfedezi és megmutatja a labirintus örvénylését, amely maga a tiszta mozgás; felgyújtja színeket és töretlenül halad előre a labirintusban, anélkül, hogy a kijárat megtalálására egyáltalán törekedne. Lehetséges, hogy a művész számára kitartani és tovább folytatni az utat holmi labirintust alkotva, egyben már a kiutat is jelenti. Ám erre a kérdésre nem szükséges választ találnunk; elegendő, ha szavak nélkül csupán szemléljük Jordi Pallarés mély és fénnyel teli művészetét.”

 

José Corredor-Matheos, költő és művészettörténész, a Spanyol Királyi Képzőművészeti Akadémia tagja

(a Punto Arte Galéria 2004-ben megjelentetett katalógusából)

Publikációk:

1993 Kiállítási katalógus. Zaragoza, Centro de Exposiciones y Congresos Ibercaja, Valencia, Sala de Expisiciones Ibercaja, 50 oldal

1990 José Corredor-Matheos: Pallarés. Cultura Hispanica kiadása (Lunwerg Editores), 180 oldal – magába foglalja „A behatolás manifesztumát” (1986-90)


KIÁLLÍTÁSOK (válogatás)
2009 • Pallarés: Hispánia.  Léna&Roselli Galéria, Szentendre, Magyarország
Réquiem de la guerra /Háborús rekviem /: Museo de Valls
2008
• Új Kor Társ: Léna&Roselli Galéria, Budapest, Magyarország Artmadrid 08: Madrid
2006
Pallares-John Giltsoff Gyűjtemény: Ignacio de Lassalatta Galéria, Barcelona
2005
Az Őrületről: Atticsalt Galéria, Edinburg Punto Arta Galéria, Barcelona
2004
Retrospektív: Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona
2003
• Formas del inconsciente /A tudatalatti formái/: Cotthem Galéria, Brüsszel
2002
• ARCO 02: Cotthem Galéria, Madrid
2001
Big Bull Bang: Cotthem Galéria, Brüsszel • Életkörök, Retrospektív: Esslinger Kunstverein, Villa Merkel, Stuttgart • Pallarés: Van der Voort Galéria, Eivissa Jaume Plensa és Jordi Pallarés: Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona • Nádler István, Fehér László, Jordi Pallarés: Pont Dart Hongarés Cátala, Barcelona
2000Illinois Institut of Technology, Paul Galvin Könyvtár, Chicago
1998
Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona
1997
Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona Museu de Darnius, Girona Euroart Group: Danczkay Ágnes Galéria, Budapest
1995
Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona Galeria Puchol, Valencia
1993
Centro de Exposiciones y Congresos Ibercaja, Zaragoza Centro de Expisiciones Ibercaja, Valencia Galéria AB, Barcelona, Granollers
1992
Decor-art Galéria, Zaragoza Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona Puchol Galéria, Valencia
1991
Avinyo Galéria, Girola, Perelada Iberico: Maeght Galéria (Iberico 2000), Barcelona Pallarés: Delegación Generalitat, Madrid – José Corredor-Matheos „Pallares” című könyvének bemutatója
1990
C. Van der Voort Galéria, Ibiza AB Galéria, Barcelona, Granollers Ignacio de Lassaletta Galéria, Barcelona


Kiállítások az adatbázisban:


A szócikket csak a www.artportal.hu hivatkozással lehet máshol felhasználni!

files/kepmurol/Anna Netrebko (2008, olaj,vászon, 170x170).JPGfiles/kepmurol/Faj-222222.jpgfiles/kepmurol/Goya-2222222.jpgfiles/kepmurol/Hispania-222222.jpgfiles/kepmurol/Mondrian-222222.jpg