Artportal.hu

1972–1983: Művészeti és technikai tanulmányok Magyarországon és a Dessau-i Bauhausban. 1986–1989: a Képző és Iparművészeti Szakközépiskola tanára. 1999-től a törökbálinti művészek alkotó közösségének (Első Kör) tagja. 2000: Alkotóművészeti workshop, Seven Oaks Royal Institute, London. 2001: meghívott művészeti tanár a Halle-i Művészeti Egyetemen. 2002: művészeti kurzusok vezetése Bangkokban; a Regioart művészeti csoport tagja. 2003: kurzusvezető tanár a Soproni Nyugat-Magyarországi Egyetemen. 2005: művészeti kurzus vezetése Jerevánban. 2007: előadások tartása a MOME-n, vendégtanár az Indiai Művészeti Egyetemen (NID). 2008: szobrász workshop vezetése a Tartu-i Képzőművészeti Egyetemen (EST).

„Műalkotásai átlépik a képzőművészet megszokott kereteit. Interdiszciplináris megközelítés jellemzi. Vallja, hogy a vélt egyértelműségek csak egy bizonyos nézőpontból értelmezhetőek, ezért szükségesnek tartja a minél több szempontú megközelítéseket. (Szentföld, Káosz) Műveinek megmunkálására a precíz, letisztult igényes kivitelezés jellemző. A high-tech lehetőségeivel élve, (beépített motorok, számítógépes vezérlés) egy flexibilis geometrikus-organikus és komplex rendszert hoz létre, ami az emberi interaktivitás révén, a nézők bevonásával teljesedik ki. (Nexus)

Olyan sokoldalú művészegyéniségek törekvései voltak rá hatással, mint a reneszánsz polihisztorok, később Escher illetve Tatlin, továbbá a Bauhaus köréből Moholy-Nagy László, és Kepes György tevékenysége. Merített az op art letisztult vizualitásából is. Az egyszerű deformációs eljárásokkal biztosított képsorozatok változatossága, mint Vasarely variatív műveiben, magasabb dimenziószámú, kiterjeszthetőségben kifejeződő továbbgondolásra késztették. A kinetikus művészeti irányzatok képviselői közül Schöffer látásmódja inspirálta.

Az ismert térformák torzításával, kiegészítésével, változó karaktert ad műveinek. Analogikus látásmódja teszi lehetővé, hogy folyamatos visszacsatolásokkal egyszerre figyelembe vegye a tárgyi és emberi környezetet műalkotásainak installálásakor. ArtFormer szemléletét ikonikusan sűríti, az általa létrehozott un. INS-felület, mely olyan absztrakt, továbbalakítható, további művek magját, kiindulási pontját jelentő, művészetében axiómaként meghatározható koncept-mű,amely reprezentálja, hogy a geometriai fogalmakhoz – pont, egyenes, konvex, konkáv formák, hajlások, deformációk, derivátumok – különböző képzeteket és értékeket társíthatunk.”

/Molnár Eszter művészettörténész/

Díjak/ösztöndíjak

2003 • Kiss Áron-életműdíj

2004 • „Pro Ludo” díj

2007 • Magyar Design I. Díj

2008 • A másfél éves nemzetközi, Charles Eames-ösztöndíj (IND)

2011 • Ferenczy Noémi-díj.

Válogatott egyéni kiállítások

2005 • Vari.art, Iparművészeti Múzeum, Budapest • Aspects, Moholy-Nagy Művészeti Egyetem, Ponton Galéria, Budapest

2007 • Aquarium Galeria, Ahmedabad (IND)

2008 • University of Art Gallery, Tartu (EST) • Variations and Aspects, Kandinsky and Klee BAUHAUS Meisterhauses, Dessau (D)

2009 • Nexus, Szépművészeti Múzeum, Budapest • Önálló kiállítás a Színterek az Alkotásban konferencián, Magyar Szabadalmi Hivatal kiállítóterme, Budapest

2010 • Reverence, Cella Septichora (Európa Kulturális Fővárosa programban), Pécs • Sejtések és sugallatok, Magyar Nemzeti Galéria, Budapest.

Válogatott csoportos kiállítások

2003 • Jazz Galéria, Magyar Nemzeti Galéria, Budapest

2005 • Duna Galéria, Budapest

2009 • I. Szobrászati Biennálé, Szentendre

2010 • D- Galéria, Szeged

2011 • Jubileumi Kiállítás a MAKISZ szervezésében, Árkád Galéria, Budapest • XIII. Állami Művészeti Díjazottak Kiállítása, Magyar Alkotóművészek Háza, Budapest.

Irodalom            

NOVOTNY T.: Néhány gondolat a képzőművészeti csoportosulásokról és a REGIOART Dél-Buda Környéki Regionális Művészeti Egyesületről. Duna-part, 2003/3.   

HALASI R. M.: Homo ludens, Kelle Antal portréja. Atrium, 2003/6.

DVORSZKY, H. N. (szerk.): Magyar Iparművészet az ezredfordulón. Budapest, 2003, 188, 285.

MARTINKÓ J.: Anyaggá vált gondola. In: BOJÁR I.  A., VADAS J.: Magyar design, 2004, 202–203.

HALASI R. M.: Vari.art, Kelle Antal meditációs játékai. Magyar Iparművészet, 2005/1.

SAWANT, S.: „In Conversation with Antal Kelle”, Design Plusz, 2007

NOVOTNY T.: NEXUS. Kortárs, 2010/3.

HART, G. W. – SARHANGI R. (szerk.): Artformer Geometry. In: Bridges Pécs, Mathematics, Music, Art, Architecture, Culture. Proceedings, 2010, 175–182.

MOLNÁR E.: Egy interdiszciplináris határátlépő. prae.hu, 2011.