BEÖTHY István

BEÖTHY, István [Etienne Beothy]
escultor, teórico
(Heves, 2 de septiembre de 1897- París, 27 de noviembre de 1961)

Pasó su niñez en Jászapati. En 1918 estudió arquitectura en la Universidad Politécnica. 1919: Escuela independiente Rippl-Rónai, en el taller de Márk Vedres. 1920-24: Por su ideología le expulsaron de la carrera de escultura de la Escuela Superior Húngara de Bellas Artes, finalmente terminó como alumno de János Vaszary en la especialidad de pintura. 1925-26: Viaje de estudio por Europa. En 1926 estableció su residencia en París. En 1931 fue miembro fundador del grupo “Abstraction-Création”. En 1936 organizó “Les Artistes Musicalistes” y en 1938 la exposición de artistas plásticos húngaros de París en Budapest. Durante la Segunda Guerra Mundial formó parte del movimiento francés de resistencia y fue vicepresidente del Movimiento Húngaro de Independencia. En 1946 fue miembro fundador y desde 1957 miembro directivo del “Salon des Rèalités Nouvelles”. En 1947 proporcionó la publicación de la obra de varios artistas húngaros en la revista Rèalités Nouvelles y el año siguiente organizó la exposición de éstos en París. En los años 50 le preocuparon trabajos arquitectónicos, urbanísticos y de diseño industrial. Participó en la redacción de la revista Forme et Vie (Forma y Vida) y en la actividad del grupo Espace (Espacio). Le eligieron miembro directivo en la Unión de Artistas Modernos. Los años anteriores a su muerte estuvo trabajando en la elaboración de un abecedario de la teoría del color. Estuvo planeando la creación de una asociación de artistas abstractos llamada Círculo. Preparó la edición de un tomo independiente, integrador de sus escritos sobre arte, en húngaro. Es uno de los artistas considerados de la elite internacional de las artes plásticas modernas del siglo XX. Sus obras se suelen mencionar junto a las de los representantes de arte abstracto más importantes de las vanguardias europeas. En el desarrollo de su concepción artística tuvo un papel importante su actividad en el grupo “Abstraction-Création”. Como secretario del grupo, organizó sus exposiciones y escribió estudios para su revista. Fue en esta época cuando llegó a dar la forma definitiva a su estudio titulado Aranysor (Serie áurea). En los años 30 se esforzó por expresar, a través de sus obras plásticas rítmicas, la concordancia de espacio, tiempo, armonía, forma y ritmo. La peculiaridad de sus esculturas de líneas ondulantes, torcidas en formas espirales y parecidas a pilares es el aislamiento, el contorno determinado junto a la flexibilidad que fluye libremente. Realizó sus esculturas en materiales nobles, en caoba y palisandro o fundidas en bronce dorado. Sus formas utilizadas muestran parentesco con la obra de Hans Arp y Max Bill. Estas características comunes hacen alusión al taller artístico y al trabajo paralelo en el tiempo. En su trabajo teórico ocupa un lugar privilegiado su obra titulada Aranysor (Serie áurea). El punto de partida de sus investigaciones es la teoría de la “sectio aurea” de la Antigüedad, una manera determinada de dividir una distancia. La “serie áurea” definido por él creó una teoría áurea aplicable en las artes plásticas. Publicó su obra en 1939 con el título de Problème de la Création y con el de Série d’Or. En 1952-53 en la serie de conferencias de la Escuela de Bellas Artes trató sobre la correlación entre proporciones y colores. Su trabajo hasta la exposición de 1983 en Pécs y Budapest, representativa de toda su obra, fue poco conocida en Hungría.

Exposiciones Individuales

• 1928: Galerie Sacre du Printemps, París • 1929: Galería Zak, París • 1930: Galería Bonaparte, París • 1931: Esculturas y dibujos de István Beöthy [junto a I. Peitler], Salón de Á. Kovács • 1934: Esculturas de István Beöthy [junto a las pinturas de Closon], Sala de Exposición Abstraction-Création, París • 1942: Centre d’Etudes Hongroises, París • 1946: Galería Denise René [junto a Auguste Herbin], París • 1948: Galería Maeght (colección), París • 1952: La Librairie des Archers, Lyon • 1953: Galería ExLibris, Bruselas • Galería CAW, Antwerpen • 1958: Berry-Lardy, París • 1974: Bargere [junto a Auguste Herbin], Colonia • 1979: Museo de Escultura, Marl (colección) • 1983: Museo Janus Pannonius, Pécs (colección, catálogo) • 1985: István Beöthy et l’avant-garde hongroise, Galería Franka Berndt, París • 1990: Sala independiente permanente: Museo de Arte Moderno, Grenoble • 1991: Galería Franka Berndt, París.

Exposiciones Colectivas

• 1923: Exposición de los trabajos realizados por los alumnos de la Real Escuela Superior Nacional Húngara de Bellas Artes, Museo Ernst • 1928: Asociación de Nuevos Artistas, Salón Nacional • 1929: Nueva Compañía de Artistas Plásticos, Salón Nacional • Salón de los Independientes, Grand Palais, París • La escuela de París, Galerie Renaissance, París • Arte abstracto I, II, Galería Bonaparte, París • 1930: Primera exposición de la Unión de Artistas Modernos, Museo de Artes Decorativas, París • 1931: Arte húngaro moderno - Artistas de París, Galerie Renaissance, París • 1933-34: Abstraction-Création I, II, París • 1936: Presentación de Les Artistes Musicalistes,Salón Nacional • 1938: Artistas húngaros de París, Galería Tamás, Budapest • 1939: Rèalités Nouvelles II, Galería Charpentier, París • 1942 y 1944: Galería Berri-Raspail, París • 1945: Artistas húngaros de París ayer y hoy, Galerie Beaux-Arts, París • 1946: Arte moderno internacional, Museo de Arte Moderno, París • 1946-60: Exposiciones de la Rèalités Nouvelles, París • 1947: Artistas contemporáneos franceses y húngaros, Galerie de Bussy, París • XV Exposición francés-húngara de la Escuela Europea, Galería Tamás, Budapest • 1948: Arte abstracto, Museo de Arte Moderno, São Paulo • Artistas franceses, españoles republicanos y húngaros, Salón Nacional • 1954: Primer salón de la escultura abstracta, Galería Denise René, París • 1955: Bienal, Antwerpen • 1957: Arte abstracto - Las primeras generaciones 1910-1938, Saint-Etienne • 1965: Bienal Internacional de Escultura, Atenas • 1967: Arte vanguardista del Este de Europa 1910-1930, Kunstverein, Berlín • 1970: Artistas de origen húngaro del siglo XX en el extranjero, Műcsarnok (catálogo) • 1973: Salon Musicalistes 1932-1960, primera exposición retrospectiva, Galería Hexagramme, París • 1978: Abstraction-Création 1931-1936, Museo de Arte Moderno de la Ville de Paris • 1979: El arte de los años 30 en Francia, Saint-Etienne • Budapest-París, Orangerie, París • 1980: Rèalités Nouvelles, Museo de Bellas Artes, Calais • 1985: Contrast of Form - Geometric Abstract Art, MOMA, Nueva York • 1988: Les années U.A.M. 1929-1958, Museo de Artes Decorativas, París • 1990: Arte abstracto - Arte Concreto, París 1930, IVAM Centro Julio González, Valencia.

Obras en colecciones públicas

• Anvers • Basilea • Pinacoteca Metropolitana, Budapest • Grenoble • Honolulu • Museo Janus Pannonius, Pécs • Lille • Middelheim • Museo de Arte Moderno, París • Sculpturen Museum, Marl • Museo de Bellas Artes, Budapest.

Bibliografía

• SANDOZ, A.: Exposition István Beöthy, Montparnasse, 1929/56 • RAMBOSSON, Y.: A propos de l’exposition István Beöthy, Comoedia, 26 de abril de 1929 • GHYKA, M.C.: Le Nombre d’Or, 1931, París • COUTIN, R.: La Série d’Or de István Beöthy, Les Cahiers de France, noviembre de 1941 • KUNSTLER, CH.: István Beöthy et la Série d’Or, La Gerbe, 19 de febrero de 1942 • C. P.: István Beöthy et la Série d’Or, Beaux-Arts, 10 de noviembre de 1942 • BENOIST, L.: La Série d’Or de István Beöthy, La Nouvelle Revue Française, 1 de enero de 1943 • CHEVALIER, D.: Exposition Herbin et István Beöthy, Arts, 15 de noviembre de 1946 • ELGAR, F.: Herbin et István Beöthy à la Galerie Maeght, Carrefour, 28 de noviembre de 1946 • HAJDU, I.: Beöthy István kiállítása, Magyar Szemle, 8 de diciembre de 1946 • ETIENNE, CH.: La sculpture de István Beöthy, Combat, 5 de mayo de 1948 • CH. L.: Les Expositions - István Beöthy chez Maeght, Ópera, 12 de mayo de 1948 • DÉGAND, L.- AHARD, J.- GINDERTAEL, R. V.: Témoignages pour l’art abstrait, 1952, París • SEUPHOR, M.- FRIEDRICH, É.: István Beöthy, 1956, París • SEUPHOR, M.: István Beöthy, Cimaise, septiembre- octubre de 1956 • BOUDAILLE, G.: István Beöthy, Cimaise, 1958/2 • GIEIDEON- WELKER, C.: Contemporary Sculptur, 1960, Nueva York • BAYER, R.: Entretiens sur l’art abstrait, 1964, Genf • PASSUTH, K.: XX. Századi magyar művészek külföldön (catálogo), 1970) • PASSUTH, K.: Magyar művészek az európai avantgarde-ban 1919-1925, Budapest, 1974 • DEÁK, D.: Emlékeztető sorok Beöthy Istvánról, Műgyűjtő, 1974/2 • Art Abstrait - Art Concret (catálogo, Museo de Arte Moderno, París, 1977) • Abstraction-Création (catálogo, 1978) • Retrospective István Beöthy (catálogo, sculpturenmuseum, Marl, 1979) • Rèalités Nouvelles (catálogo, Museo de Bellas Artes de Calais, 1980) • SARKADI, E.: Beöthy István és az Abstraction-Création, Ars Hungarica, 1982/1 + 8 t. • SARKADI, E.: Beöthy István (colección, catálogo, Cuaderno 46 del Museo Janus Pannonius, Pécs, 1983) • SARKADI, E.: Mozgásformák és ritmusok, Beöthy István hazai életmű kiállításai, Művészet, noviembre de 1983 • PASSUTH, K.: L’avant-garde en Hongrie 1910-1930, Galería Franka Berndt) • AUPETITALLOT, Y.: La série d’Or (estudio previo, 1985-86) • FABRE, G.: Beöthy István 1897-1961 (catálogo, Galería Franka Berndt, 1991).

Escritos destacados

• Cuadernos Abstraction-Création: estudios sobre el arte abstracto, 1932-36 • Le problème de la Création, París, 1939 • La série d’Or, París, 1939 • Cuadernos Rèalités Nouvelles: Írások a művészetek szintéziséről, Paráis, 1947, 1950-54 • L’Espace-Temps, Art d’Aujourd’hui, abril-mayo de 1951 • Functionnalisme et eurythmie, Formes et Vie, 1951 No. 1.