A Műcsarnok két izgalmas installációjának is meghosszabította nyitvatartását. Shilpa Gupta: 24:00:01 című és Duliskovich Bazil: Plan B című projektjei január 26-ig látogathatók.
Shilpa Gupta: 24:00:01
(M0)
Törékeny egyensúlyban az idő múlásával, önmeghatározásra törekedve a kaszt, a vallás, a nemzet nevében szeretni és gyilkolni, miközben civilizációk tűnnek fel és süllyednek el a meghatározhatatlan időben, akkor, amikor a számlap 25:00:01-re érve kilép a valós időszámításból. Valahogy így foglalhatók össze Shilpa Gupta gondolatai, amik szándékolt töredezettséggel öltenek testet a művész 24:00:01 című installációjában.
Fotó: Műcsarnok
Duliskovich Bazil: Plan B
(Mélycsarnok)
A Plan B című kiállításon a művész öt, egymástól igen különböző karakterű alkotása elsőként összegzi az utóbbi közel fél év munkáját: videóinstallációi a sors alakításának, a harmónia keresésének szentelnek különös figyelmet.
Fotó: Műcsarnok
Design tett
A Kassák Múzeum a Design tett című kiállítás kísérőprogramjaként rendhagyó előadássorozatot indított januárban, melynek keretében a történeti szempontú megközelítés és a jelen dizájnelméleti diskurzusai közötti ívet szeretnék felrajzolni a szervezők. Az előadások a két világháború közötti jelenségeket, a mai dizájnelméleteket és a téma nemzetközi és hazai kontextusait vizsgálják. A program arra keresi a választ, hogy a dizájn hogyan közvetíti a társadalomra vonatkozó kritikai álláspontokat, és fogyasztói kultúrához és társadalomhoz való kritikus hozzáállása milyen módon határozza meg a tervezői folyamatot, nem utolsó sorban milyen formákat öltenek ezek a kritikai megközelítések?
Az előadások csütörtöki napokon, 18 órakor kezdődnek.
Helyszín: Kassák Múzeum
A következő elődás:
január 16.
Major Lajos: TYPEfetish – Tibor Kalmantól Stefan Sagmeisterig
Az 1980-as évektől Tibor Kalman tevékenységével jelentek meg a társadalmat és a dizájn szakmát gyökeresen befolyásoló, provokatív betű alapú projektek, melyek a jelenben Stefan Sagmeister aktuális munkáiban csúcsosodnak ki. Az előadás a két Kelet-Közép európai gyökerekkel rendelkező tervező munkásságából kiindulva tekinti át a szociálisan érzékeny dizájn eszközeit alkalmazó nemzetközi példákat.
Az előadássorozat részletes programja itt elérhető!
A héten nyílik:
Andrew Fekete kiállítás a Nemzeti Táncszínházban
Január 16-tól Andrew Fekete posztumusz kiállításának ad helyet a Nemzeti Táncszínház. Andrew Fekete magyar származású, Angliában született absztrakt expresszionista művész, 1986-ban, tragikusan fiatalon 32 éves korában halt meg. Mozgalmas, érzelmi viharokkal teli életét a művészetnek szentelte, nemcsak festőként, hanem költőként és íróként is jelentős műveket hagyva maga után. A Nemzeti Táncszínházban január 16-án nyíló kiállítás közel 50 képet mutat be Andrew Fekete munkásságából, kiegészítve a művész naplórészleteivel, melyek bevezetik a látogatót az alkotások keletkezésének izgalmas történetébe.
A művész bravúros technikai tudását különféle technikákkal (szénnel, olajjal, tussal) készült festményein, rajzain érhetjük tetten. Fekete építészmérnökként indult pályája a festészetben csúcsosodott ki. “Munkássága határozott ívet ír le a korai, szigorúan geometrikus kompozícióktól a saját maga által lírai absztrakt expresszionizmusnak nevezett stílusig vezető úton.” – írja Benkő Zsuzsanna, művészettörténész.
A most nyíló kiállítás a művész halála után 27 évvel kerül megrendezésre, családja most érezte elérkezettnek az időt arra, hogy Andrew hagyatékát a nagyközönségnek is megmutassa.
Január 16. (csütörtök) 18:30.
A tárlatot Oltai Kata művészettörténész nyitja meg.
A kiállítás a Nemzeti Táncszínház Galériájában 2014. február 2-ig tekinthető meg. (1014 Budapest, Színház u. 1-3.) A belépés díjtalan.