Malaga,
Tavaly, 2024-ben volt másfél évszázada Mariano Fortuny i Marsal, a 19. század egyik legérdekesebb festőnk halála óta, bár nem mindig ismerték el őt. Az évfordulóról Spanyolországon belül és kívül is megemlékeznek, különösen a katalán múzeumokban, de még mindig van lehetőségünk megismerni rövid pályafutásának néhány kevésbé tanulmányozott aspektusát: Rómában halt meg, amikor mindössze harminchat éves volt.
A malagai Thyssen ezen a hétvégén a Sala Noble-ban nyílik meg a rajzaira és metszeteire összpontosító kiállítás, amelyet Francesc Quílez Corella kurátor; Körülbelül harminc darab a Castres-i Musée Goya-ból van kiállítva, és reprezentálja a különböző helyszíneket, ahol dolgozott (Barcelona, Marokkó, Róma, Granada), valamint néhány, számára legkedvesebb témát: műfaji és hétköznapi jelenetek, orientalista témák és az életből felvázolt szereplők.
A papír mindig nagyra becsült támasz volt számára, diákkorától az utolsó éveiig, a legkidolgozottabb kompozícióiig, a technikailag nyújtott sokoldalúság miatt. Nem ez volt a legkedvezőbb médium eleve értékességének edzésére, hanem arra, hogy próbára tegye kifinomultságát, érzékenységét és azt, hogy mennyire képes diszkrét formátumban és szigorú erőforrásokkal vonzani a nézőt.
Ezekben a művekben nem mondott le a festményein burjánzó irodalmi utalásokról, amelyeket korának más művészeinél is találunk, sem a hitelesség iránti vágyat, amelyet soha nem hagyott el, de nyilvánvaló, hogy nagyobb szabadságot engedett meg magának, mint a vásznon. Több ösztön és kevesebb konvenció az ábrázolási kódokban. Mivel az ilyen típusú kompozíciókat nem piacra szánták, el akarta hagyni a még ortodox ízlésű ügyfelek feltételeit.
E rajzok közül sok – mint mondtuk, a Castres Múzeumból, Európa egyik legfontosabb gyűjteményéből származik, ha erről a szerzőről beszélünk – először Spanyolországban mutatják be, és sokukban megtaláljuk képi fejlesztéseinek csíráját, mind kompozíciósan, mind tematikusan, ebből a nagyobb merészségből mutatva be őket.
Fortuny a tereprendezést nem annak legáltalánosabb dimenziójában, a természet egyetlen motívumként való ábrázolásában művelte, de a környezetet beépítette képeibe, és mindenekelőtt a papírra vetett alkotásaiban érzékelhető az a szerep, amelyet az atmoszférikus hatások játszottak nyelvének felépítésében; Így van ez a napfénynek kitett személyekről készült portréin is.
Történelmi és hétköznapi pillanatok gyűjtője, Marokkó és a keleti kultúra szerelmese volt, olyannyira, hogy inkább arra összpontosított, ami számára tiszta és hiteles: gyermekkorától Albaicínig, a tengerig, a napig, a halálig vagy az emberi testig.
Három évig Rómában tanult, észak-afrikai tartózkodása (1860-ban, 1862-ben és 1871-ben) lehetővé tette számára, hogy felfedezzen egy arab képzeletet, akinek hatását e meleg és bohém atmoszféra formájában pályafutása során és grafikai alkotásaiban is megőrizte: egyszerű életvitelét, szigorú házait… Könnyen megörökítette és megörökítette a kultúrájukat, ahogy mindig megragadta az életet és a fényt. mediterrán.
Ez a kozmopolitizmus az alacsony nézőpontok kezelésével együtt nagyon eredeti szerzővé tette európai viszonylatban; Dicsérték metszeteinek rejtélyét, de akvarelljei finomságát is, amelyet ecsetvonásainak könnyedsége és tintáinak minősége jellemez. A természetből vett jelenetei és granadai nézetei ebben a technikában, nagyon elevenen, a régészet iránti ízléséről és esztétikai vágyáról, a valóság javítására irányuló vágyáról tanúskodnak.
A Fortuny produkciójára oly jellemző visszavont számla az utolsó éveiben nőtt, csakúgy, mint a vonások élénk érintése.
„Mariano Fortuny. Rajzok”
THYSSEN MÁLAGA MÚZEUM
C/Cég, 10
Malaga
2026. február 6-tól május 3-ig
