Luis Paltré és a palackok költészete

2026.01.31. Luis Paltré. Violetas, 2020

Almeria,

Luis Paltré hosszú pályafutással rendelkező művész, bár kevés zengzetes: Munkásságának létrehozását a rajz és a plasztikai művészetek tanításával ötvözte, egy masszív és soha nem lendületes produkciót épített fel, és az elmúlt években az Albacete Városi Plasztikai Művészeti Biennálétól vagy a Tomelloso Városi Tanácstól (amely Antonio López nevét viseli) díjakat kapott.

A Kortárs Spanyol Realizmus Múzeuma. Az almeríai MUREC ettől a hétvégétől neki szenteli a Juan Manuel Martín Robles kurátora „A kézzelfogható valósága” című kiállítást, amely az elmúlt évek alkotásaiból válogat, és a kiállításon látható annak az objektív attitűdnek a megnyilvánulásaként, amelyből Paltré közelíti mesterségét. Nem az a célja, hogy érzelmeket generáljon a nézőben, hanem inkább a látható, figyelmes és szigorú pillantás gyümölcseit kínálja fel nekik, sem többet, sem kevesebbet.

Az ötvenes évek végén Cabrában született szerző a sevillai képzőművészeti karán szerzett szilárd alapokat a rajz, a szín és a kompozíció menedzselésében, és kezdete óta hű maradt a figurációhoz, nem pedig a másolás vágyához. Paltré nem annyira a látottak újrateremtésére törekszik, mint inkább az interpretációjának alakítására, de ennek érdekében soha nem csöppent hibrid nyelvekbe vagy elvont vagy fogalmi utakra.

Luis Paltre. A piros kanapé, 2022

Jól ismeri az általa választott műfajok hagyományát (főleg Morandit, Filippo de Pisist és Edita Brogliót vizsgálta), de nem a melankóliából, hanem inkább kódjainak aktualizálásával hozza a jelenbe: mindig közvetlen megfigyelésből, egyensúlyt keresve, a fénynek nagy jelentőséget tulajdonítva fest, s ezekből a forradalmian forradalmasító eljárásokból sikerül kivetni és érvényesíteni az aktuális stílust. Képei áttetszőek, tiszták és kevés témához ragaszkodnak: csendéletek, enteriőrök, tájak és építészet.

Még a médiumformátumai sem közvetítenek nagyképűséget, a terek, amelyekre fókuszál, rendkívül mindennaposak, nélkülözik az emberi figurákat, de tárgyi nyomukat sem: ezek a műhelye és Paltré életének helyszínei.

Anélkül, hogy elszakadna a verizmustól, időnként prioritásként olyan színsíkokkal dolgozik, amelyekben a tónusok árnyalatait és mélységeit vizsgálja, és egyben a töredéknek is elsőbbséget ad mind a belső terekben, mind az otthona közvetlen környezetében, ami újabb bizonyítéka levetkőzés és egyszerűség iránti vágyának. Apropó a szabadban, ahol mindig fejlődik plein airben festőállvány a kézben, azok, amelyeket a MUREC-ben látni fogunk, mindenekelőtt Fabero ipari területeire és Almería vidéki parasztházaira nyíló kilátásoknak felelnek meg. Paltrét a városi területektől távol eső területek érdeklik, de munkamódszerei nem különülnek el a beltérben alkalmazottaktól: korrekt eszközök, nagyon kimért felületek, szerény paletta sokszínűségben és árnyalatokban.

Nem hagy teret a spontaneitásnak; válaszd a sík, a vonal és a hangerő gondozását. A folyékony modernitás kimaradt szöveteiből.

Luis Paltre. Havas Júlia kút, 2023
Luis Paltre. Elhagyott parasztház, 2023
Luis Paltre. Háttérvilágítás. Stúdióban, 2023
Luis Paltre. Táska, 2025

Luis Paltre. „A kézzelfogható valóság”

A KORTÁRS SPANYOL REALIZMUS MÚZEUMA. MUREC

Paseo de San Luis, s/n

Almeria

2026. január 31-től április 5-ig

Nikola G.
Nikola G.
A budapesti művészeti élet inspirál nap mint nap, és az ArtPortalon keresztül szeretem megosztani ezt a szenvedélyt. A hazai és nemzetközi művészet új történeteit keresem minden cikkben.

Szólj hozzá!