Haarlem,
Amikor 150 év telt el haarlemi születése óta, a város Frans Hals Múzeuma úgy döntött, hogy retrospektívet szentel Coba Ritsema festőnek, aki 1900 körül nagy szenzációt keltett a holland művészeti szcénában, korai sikernek és nemzetközi elismerésnek örvendett, de 1961-ben bekövetkezett halála után fokozatosan a feledés homályába merült.
Jövő márciusig ez a központ ad otthont a „Coba Ritsema. Egy szem a színnek” című kiállításnak. Ez az első átfogó kiállítás egy múzeumban, amely magán- és közgyűjteményekből származó festményeket mutat be, amelyek közül sok évtizedek óta először került a nagyközönség elé. A Kunstmuseum Den Haag, a Singer Laren, a Rijksmuseum, a Centraal Múzeum és az amszterdami Stedelijk Múzeum kölcsönzött munkákat erre az alkalomra.
Ritsema 1876-ban született abban a városban, ahol Hals meghalt, és a századfordulón kamatoztatta tehetségét, és mindössze 23 évesen elnyerte első amszterdami kiállításáért a rangos Willink van Collen-díjat, az Arti et Amicitiae egyesülettel együtt, ami akkoriban minden fiatal művész, akár férfi, akár nő számára figyelemre méltó eredmény volt. A díjnak köszönhetően neve Európa-szerte elterjedt, részt vett párizsi és brüsszeli világkiállításokon, valamint a Velencei Biennálén, és a kritikusok melegséggel és visszafogottsággal köszöntötték. Hollandia egyik legjelentősebb női művésze. Vilmos királynő 1935-ben az Orange-Nassau Lovagrend lovagja címet adományozta neki, de, mint mondtuk, a hatvanas években bekövetkezett halála után hírneve megcsappant.
Ez a kiállítás amellett, hogy a nagyközönség számára visszanyerje – hetvenöt éve annak, hogy a Frans Hals Múzeum monográfiát szentelt neki –, a pályafutását övező makacs mítoszokat kívánja lebontani. Az első az ő hivatkozásaival kapcsolatos: Ritsemát sok éven át így írták le George Hendrik Breitner tanítványade egy új vizsgálat megerősítette – és valójában ő maga is kijelentette egy interjúban -, hogy nem a tanítványa. Bár Breitner meglátogatta a stúdióját, és tanácsot adott neki, láthatóan úgy érezte, túlságosan szakértő ahhoz, hogy tanításait felkínálja.
Az a feltételezés, hogy bizonyára nála tanult, állítja Maaike Rikhof kurátor, olyan történetírási irányzatokat tükröz, amelyek hajlamosak a női művészeket férfitársaik háttérébe szorítani; bár azt is meg kell jegyezni, hogy valószínűleg Ritsema több kiállítást is látott Breitner munkáiból Amszterdamban 1900 körül, és sorozatait. Lányok kimonóban ihlette néhány festményét, amelyek fiatal nőket ábrázoltak a hátukon vagy a kanapén fekve.
A kiállításon Rikhof téziseit is figyelembe véve meg kell verni egy másik klisét, hogy Ritsema évtizedek óta tartó marginalizálódása a gyenge minőséggel volt összefüggésben. Ez a szerző főként portrékat és csendéleteket készített, a kis formátumra hajlamos műfajokat, amelyeket festőnők számára tartottak megfelelőnek; ez a címke beárnyékolta a kezdetben kivívott jó fogadtatást, valamint a művész által kiépített szakmai hálózatokat.
Valójában kompozíciói nem szerények. Ezek a portrék – amelyek gyakran hátulról látva vagy gondolataikban elmerült fiatal nőket örökítenek meg – diszkrét, mégis szembetűnő pszichológiai töltetet közvetítenek, csendéletei pedig laza, magabiztos, spontánnak tűnő, de alaposan tanulmányozott ecsetvonásokkal készülnek. A zöld és a kék tónusok finom változásai uralják palettáját, kiegyensúlyozottság és józanság érzetét keltve, amely ma is meglepően modern.
A közelmúltban felfedezett archív anyagoknak köszönhetően Ritsema több visszatérő modelljét is beazonosították a kiállításra, kapcsolataira és mindennapi életére alapozva ezeket az alkotásokat. Köztük volt amszterdami szomszédja, Leentje van Bueren, gyerekkori barátja, Marie van den Arend és Elisabeth Berthold, aki a filmben szerepel. A fiatal nő fehérben (1925 körül).
Röviden, a „Coba Ritsema. Egy szem a színért” azokra a művészi hangokra kívánja felhívni a figyelmet, legyenek azok a férfi vagy női hangok, amelyek a jó munkájukkal nem összefüggő okok miatt háttérbe szorultak – annak ellenére, hogy a maguk idejében néha sikerült is nekik, és saját feltételeik szerint -, és arra, hogy mennyivel gazdagabbá válhat a művészet története, ha ezek a hangok végre megszólalnak.
A Frans Hals Múzeum nem véletlenül ad otthont ennek a projektnek: amellett, hogy a múlt század közepén neki szentelte ezt az egyént, ismert, hogy Ritsema rendszeresen meglátogatta, Hals festményei is ihletforrást jelentettek számára, és egy képeslapon „Haarlem legragyogóbb embereként” emlegette.
Ez az affinitás különösen szembetűnő portréin: a ruházat és a hátterek enyhén festettek, az arcok részletgazdagok. A drapériás szövetek, akárcsak Halsé, szintén gyakran szerepelnek vásznaiban. A kritikusok pedig felismerték ezeket a párhuzamokat; Iohan Quirijn van Regteren Altena 1946-ban írta: A legjózanabb kifejezés iránti vágyában (Coba Ritsema) néha hirtelen Frans Halsra emlékeztetett.
Coba Ritsema. „Egy szem a színért”
FRANS HALS MÚZEUM HAARLEM
Groot Heiligland 62
Haarlem
2025. szeptember 19-től 2026. március 1-ig
