Tervben és térben: az ICO Múzeum ünnepli gyűjteményét

2026.02.11. Transitar el siglo XX. Dibujo y escultura en las Colecciones ICO. Museo ICO. Fotografía: Julio César González

Madrid,

Csupán néhány hónapra, az idei év első felében távolodik el az ICO Múzeum általában az építészetnek és képeinek szentelt kiállítói pályájáról, és az ok ünnepi: három évtizedes művészeti és kulturális központjának emléket állít. Az 1996-ban felavatott tér első lépéseiben a gyűjtemények kiállítására összpontosított – 2012 óta telepedett le tevékenysége az építészet és várostervezés ezen területére -, és erre a korai útra utal a María Toral felügyelete alatt ma felavatott javaslat.

A „Transiting the 20th century. Rajz és szobrászat az ICO gyűjteményében” alapvetően kronologikus utazást vázol fel a spanyol művészet múlt századi fejlődésén keresztül ezeken a gyűjteményeken keresztül, a kis- és közepes formátumoktól kezdve, és mindenekelőtt a kétdimenziós darabok (rajzok és festmények) és a háromdimenziós darabok (képek) közötti kapcsolatokat sugallva. A legtöbb esetben ez a projekt ugyanazon szerzőtől különböző tudományágak műveit tartalmazza, és rávilágít arra, hogy az évtizedek során hogyan fogyott le az egyik technika és a másik technika közötti határ. Egyes esetekben azt is látni fogjuk, hogyan kapcsolhatók össze a különböző szerzők és színpadok darabjai.

A kiválasztott alkotások egy része ismert, vagy másokat idéz, más esetekben azonban felfedezést jelentenek: az ICO Múzeum utoljára 2010-ben, a „Kontrasztvilágítás” című kiállítása alkalmával mutatta be modern spanyol szobrászati ​​és rajzgyűjteményének alkotásait. Akkoriban az Óscar Alonso Molina vezette megközelítés a fotográfiát és a grafikát is magában foglalta.

Ezúttal a faragásnak azokra a mélyreható átalakulásaira helyezzük a hangsúlyt, hiszen a 19. század végén kezdett levetkőzni korábbi monumentális jellegéről és a tartósság iránti igényről, hogy alapkérdésként elmélyüljön a térrel való kapcsolataiban. A szobák nagy része fából készült és színeket tartalmaz, közelítve a festészet konvencióihoz.

Menj át a 20. századon. Rajz és szobrászat az ICO gyűjteményében. ICO Múzeum. Fotó: Julio César González

A turné Gaudínak a halálának századik évfordulóján való rábólintással kezdődik (nem ő lesz az egyetlen építész, akit megidéznek), hogy aztán Párizsban született kubista szobrokat tekintsenek meg Julio González és Picasso nőábrázolásaival vagy Juan Gris metszett és festett fémből készült harlekinével. Ezután ennek a tudományágnak az evolúcióját tekintjük át hazánkban, mivel a szürrealizmus, a konstruktivizmus, az absztrakció vagy a posztmodern áramlatok sikeresek.

Meglátjuk Dalí festett bronzból készült aktját nőies, történelmi és áramvonalas a koponya rajza mellett, mint egy kő hangyákkal, amelyek számára felsőbbrendű lények voltak, akik mindent meg tudtak enni, még az időt is. És nincs messze Ángel Ferrant, aki belülről védte az avantgárdot, és parafával dolgozott, valamint Alberto Sánchez, Eugenio Granell és Esteban Vicente, akik a száműzetésből fémet vagy fát használtak olyan darabokban, amelyek az emlékezés és az újjáépítés szükségességéről beszélnek.

Pablo Picasso. Femme debütálása, 1961. © Utóda Pablo Picasso, VEGAP
Joan Miro. Femme, 1970. © Joan Miró
Salvador Dali. Nu féminin, hystérique et aerodynamique, 1934-1973. © Salvador Dalí, VEGAP, Madrid, 2025

A felső emeleten lágyabb, többnyire absztrakt alkotásokat kísérő megvilágításban láthatjuk majd magunkat, szigorúbb esztétikával és fehér, fekete és szürke tónusokkal.

A kiállítás tartalmazza a háromdimenziós feltárást Chirino, Chillida és Oteiza vonalából, Palazuelo kompozíciós tisztaságát, Álvaro Siza finom faszobrát (aki művelte ezt a technikát, mielőtt elcsábította volna az építészet) vagy Andreu Alfaro nyelvének kulcsaként íveket. És ezen kívül tàpiek, keresztek és könyvek is megjelennek az utunkban; Juan Muñoz olyan belső terekkel és lépcsőkkel, amelyeket soha nem fogunk mindennapinak azonosítani; félig nyitott szekrény Carmen Laffóntól és hűtőszekrény Antonio Lópeztől, ezek nagyon a miénk; Julio López önarcképe, minden kézzel készült; Barceló csendéletet forgatott; Jaume Plensa és a levélfüggöny Macbeth; Susana Solano labirintusa; a legkiválóbb Adolfo Schlosser vagy egy Eva Lootz, aki kritikus a bányászati ​​tevékenységekkel kapcsolatban.

Ez a sokrétű és sikeres séta 20. századi, egyre nehezebben címkézhető szobrunkon Eduardo Arroyo-val csúcsosodik ki, aki tematikájában és esztétikájában összeér, ezen a túrán Barcelóval, Miróval vagy Huguéval, és mindig a spanyol folklórral.

Jorge Oteiza. Két diéder szembeállítása, 1959. ©Jorge Oteiza

Miquel Barceló, Táblázat, 1991. © Miquel Barceló, VEGAP, Madrid, 2025

„Tranzit a 20. században. Rajz és szobrászat az ICO-gyűjteményekben”

ICO MÚZEUM

C/Zorrilla, 3

Madrid

2026. február 10-től május 10-ig

Nikola G.
Nikola G.
A budapesti művészeti élet inspirál nap mint nap, és az ArtPortalon keresztül szeretem megosztani ezt a szenvedélyt. A hazai és nemzetközi művészet új történeteit keresem minden cikkben.

Szólj hozzá!